Темнокожий парень в желтых очках улыбается

Парень в желтых очках (Yellow Glasses Guy) – мем с темнокожим парнем в желтых очках, который улыбается и держится за правую дужку. Часто используется в связке с другим мемом – с темнокожим плачущим парнем.

Происхождение

На фото изображен музыкант Muyi Fre$co. 1 сентября 2018 года он опубликовал в своем твиттере шутку: “Когда ты спрашиваешь ее, что она делает сегодня вечером, и она отвечает – ты”. К тексту он прикрепил снимок с собой в желтых солнцезащитных очках.

На следующий день актриса Азия Джексон использовала шаблон для шутки про компанию Nike. Ее твит собрал более 120 тысяч лайков. С тех пор картинка с парнем в желтых очках стала вирусной.

Мем с Muyi Fre$co распространялся преимущественно в твиттере. Его использовали в качестве реакции на различные шутки.

В ноябре пользователи Reddit совместили макрос с другим известным мемом про плачущего темнокожего мужчину. В таком формате мем просуществовал некоторое время, но вскоре был забыт.

Существует и женская версия мема. Косплей на Muyi Fre$co сделала пользовательница твиттера @ew_lookaturface. Ее фото в желтых очках тоже до сих пор можно встретить в мемах.

В августе 2019 года мем с парнем в желтых очках снова стал набирать популярность. Две фотографии с полярными эмоциями символизировали одного и того же человека в разные периоды жизни.

Мем с чуваком в желтых очках стал суперпопулярным в рунете. Российские пользователи использовали его, чтобы показать, как человек реагирует на события в детстве и будучи взрослым.

Значение

Мем “Парень в желтых очках” используется как реакция на что-то пошлое, смешное или интригующее. Выражение лица темнокожего персонажа демонстрирует таинственную недосказанность или желание сделать пакость.

В связке с плачущим негром этот мем показывает, как один человек реагирует на событие в разные периоды своей жизни. Иногда используют две одинаковые картинки, чтобы показать, что отношение к событию не поменялось со временем.

Шаблон

Галерея

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Журналиста уволили за шутку про М.Ромни и тонущих негров :: Общество :: РБК

Директор отделения Yahoo News в Вашингтоне Дэвид Челиан был уволен после неполиткорректной шутки в адрес кандидата в президенты США от Республиканской партии Митта Ромни и афроамериканцев. Об этом пишет Daily Mail.

Фото: AP

Д. Челиан выступил в прямом эфире, организованном Yahoo News совместно с телеканалом ABC News для освещения проходящего в Тампе (штат Флорида) съезда республиканцев.

Журналист прокомментировал кадры, на которых были запечатлены улыбающийся М.Ромни со своей супругой Энн. «Они совсем не озабочены», — заявил Д.Челиан, не подозревая, что в тот момент велась запись и его слова попали в прямой эфир. «Они счастливы оказаться на вечеринке, где тонут чернокожие», — пошутил мужчина, имея в виду тропический шторм «Исаак», обрушившийся на США.

Вскоре после этого инцидента компания Yahoo принесла свои извинения штабу М.Ромни, назвав шутку Д.Челиана «неуместной» и не отражающей точку зрения организации. В компании также заявили, что журналист был немедленно уволен после случившегося.

Прокомментировал ситуацию и сам Д.Челиан: «Я глубоко сожалею, что позволил себе такую неподобающую и безрассудную шутку». Журналист принес извинения М.Ромни, его жене и сторонникам кандидата в президенты США.

Между тем ранее стало известно, что съезд республиканцев в Тампе омрачился другим инцидентом: два участника мероприятия забросали орехами чернокожую журналисту, сопровождая свои действия криками «Так мы кормим животных!» Охранники пресекли действия хулиганов, выведя их из зала, а организаторы съезда извинились перед пострадавшей и телеканалом CNN, чьей сотрудницей она является, назвав поведение этих людей «неприемлемым».

бренды пытаются угодить активистам BLM — Новости политики, Новости Европы — EADaily

Марки товаров по всему миру меняют свои логотипы и названия на волне «антирасистского движения» в США. Современный бизнес уже не имеет возможности сопротивляться давлению и вынужден адаптировать свою продукцию под потребности активистов, пытаясь избежать обвинений в неискренности. Об этом пишет французская Le Figaro.

По мнению экспертов, для бизнеса эта ситуация всё больше становится похожей на уравнение без решения.

В разгар протестного движения Black Lives Matter (BLM) решение компании Mars изменить «визуальную идентичность» своего бренда Uncle Ben’s с целью её большего соответствия культурным и общественным изменениям наделало много шума. При этом Uncle Ben’s стал не единственной маркой, подвергшейся изменениям. Блинная мука Aunt Jemima концерна Pepsico на упаковке которой изображена улыбающаяся темнокожая женщина, тоже изменит своё название и вид, напоминающий некоторым о

«Не является ли это лишь началом волны?» — задаётся вопросом издание, отмечая, что многие эксперты опасаются учащения такого поведения брендов в будущем. По словам газеты, для брендов риск действительно велик: оказаться в центре кампании по дискредитации в соцсетях сродни катастрофе, с юридической точки отказ адаптировать свою стратегию продвижения к современности означает риск судебного преследования со стороны потребителей и ассоциаций, а с экономической — реальна опасность бойкота и потери покупателей, разочарованных тем, что марка не соответствует духу времени.

Сегодня компании подвергаются двойному давлению: как внешнему, со стороны лоббистов и ассоциаций, так и внутреннему, исходящему от их собственных сотрудников, исповедующих определённые ценности и идеологию, отмечает газета.

Вдобавок ко всему культурные изменения, начавшиеся в США, распространяются на весь остальной мир, поскольку эта модель расходится через обучение в бизнес-школах. В теории, предприятия только выигрывают,

«Компании поняли, что, если они ничего не делают, их продукт умирает, рискует быть бойкотированным или потерять потребителей», — говорит сотрудник коммуникационного агентства Оливье Симельер.

По мнению эксперта, сопротивляться давлению ЛГБТ, феминистких, антирасистских и веганских ассоциаций на компании, которые, по их мнению, не разделяют их ценности, невозможно.

Во Франции самым известным примером пересмотра своей визуальной идентичности под давлением ассоциаций стал бренд Banania с изображением темнокожего сенегальского работника плантации, однако могут появиться и другие примеры. Так, знаменитая французская марка печенья Pepito подверглась критике в США, где мексиканская община достаточно многочисленна, однако в Европе бренд пока не испытывает особенных проблем, несмотря на используемое в нём характерное изображение мексиканского талисмана из комикса.

«Но где проходит граница?» — интересуется газета, замечая, что бизнес оказывается в непростом положении.

Должна ли марка кускуса Tipiak извиняться за изображение бабушек в традиционном головном уборе Западной Бретани бигудене? Нужно ли менять логотип бананов Chiquita? Как замечает издание, некоторые компании могут умышленно пользоваться возникающей полемикой для продвижения своих продуктов, как в последние 30 лет поступает производитель одежды Benetton, шокирующий и «потрясающий умы» своей рекламой. Кроме того, чрезмерная чувствительность общественности меняет восприятие рекламы, а развитие культуры политкорректности может и вовсе лишить её смысла, предупреждает Оливье Симельер.

В частности, компаниям грозят две опасности: с одной стороны, адаптируя свою продукцию для разных групп потребителей, бренды могут столкнуться с обвинениями в оппортунизме и неискренности, с другой — потребители требуют от них участия в большом количестве общественных битв за правое дело. По словам Симельера, здесь речь часто идёт об искусстве участия в борьбе ради торговли. Так, во время протестов после гибели Джорджа Флойда в США многие бренды поддержали движение на законных основаниях, как Nike, который долгое время выступал против расизма, при этом другие, как Citibank, проявили активность неожиданно.

Таким образом, предприятия сегодня должны принимать участие сразу во многих битвах, в противном случае рискуя навлечь на себя гнев пользователей, при этом делать это искренне и на законных основаниях, чтобы не быть обвинёнными в лицемерии.

«Это уравнение без решения. От компаний требуют огромного количества вещей. Лучше сосредоточиться на областях или битвах, где их присуствие обосновано и имеет реальный результат», — заключает специалист.

Как сообщало EADaily, французская косметическая корпорация L’Oreal пошла еще дальше — объявила, что в рамках борьбы с расизмом перестает использовать слова «белый», «отбеливающий» и даже «ясный» на упаковке своей продукции.

10 вещей, которые вы обязаны знать о Бетховене | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

1. Биография гения в режиме быстрой перемотки

Точная дата рождения Бетховена (Ludwig van Beethoven) — первая из загадок его биографии. Точно известен лишь день его крестин: 17 декабря 1770 года в Бонне. Ребенком он учился играть на фортепиано, органе и скрипке. В семь лет дал первый концерт (отец хотел сделать из Людвига «второго Моцарта»).

В 12 лет Бетховен начал писать свои первые сочинения с забавными названиями вроде «Элегия на смерть пуделя» (предположительно под впечатлением от кончины реального пса). В 22 года композитор уехал в Вену, где и прожил до конца жизни. Он скончался 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет, предположительно от цирроза печени.

2. «К Элизе»: Бетховен и прекрасный пол

И эта тема окружена тайнами. Факт заключается в том, что Бетховен никогда не женился. А вот сватался неоднократно — в частности, к певице Элизабет Рёккель (Elisabeth Röckel, которой, как полагает немецкий музыковед Клаус Копиц (Klaus Kopitz), посвящена знаменитая ля-минорная багатель «К Элизе») и пианистке Терезе Мальфатти. О том, кем была неведомая героиня знаменитого письма «к бессмертной возлюбленной», ученые также спорят, сходясь на кандидатуре Антонии Брентано (Antonie Brentano) как наиболее реальной.

Ужель та самая Элиза? Элизабет Рёккель

Правды мы не узнаем никогда: Бетховен тщательно скрывал обстоятельства своей личной жизни. Но близкий друг композитора Франц Вегелер (Franz Gerhard Wegeler) свидетельствовал: «В годы жизни в Вене Бетховен постоянно находился в любовных отношениях».

3. Непростой в быту человек

Неопорожненный ночной горшок под роялем, объедки среди партитур, всклокоченная шевелюра и заношенный шлафрок — и это тоже, судя по многочисленным свидетельствам, был Бетховен. Жизнерадостный молодой человек с возрастом и под влиянием недугов превратился в довольно непростого в повседневном обращении персонажа.

В своем «Гейлигенштадтском завещании», написанном в состоянии шока от осознания наступающей глухоты, Бетховен указывает именно на болезнь как на причину своего дурного характера: «О вы, люди, считающие меня злонравным, упрямым или мизантропичным — как вы несправедливы ко мне, ведь вы не знаете тайной причины того, что вам кажется. /…/ Вот уже шесть лет я пребывают в безнадежном состоянии, усугубленном невежественными врачами…»

4. Бетховен и классика

Бетховен — последний из титанов «венской классики». В общей сложности он оставил потомкам более 240 сочинений, среди них — девять завершенных симфоний, пять фортепианных концертов и 18 струнных квартетов. Он, по сути, заново изобрел жанр симфонии, в частности, впервые использовав в Девятой симфонии хор, чего до него никто не делал.

5. Единственная опера

Оперу Бетховен написал лишь одну — «Фиделио». Работа над ней далась композитору мучительно, а результат до сих пор убеждает не всех. На оперном поприще Бетховен, как указывает российский музыковед Лариса Кириллина, вступал в полемику со своим кумиром и предшественником — Вольфгангом Амадеем Моцартом (Wolfgang Amadeus Mozart).

«Бетховен сочиняет»: картина Карла Шлёссера возникла уже в конце 19-го века

При этом, как указывает Кириллина, «концепция «Фиделио» прямо противоположна моцартовской: любовь — не слепая стихийная сила, а нравственный долг, требующий от своих избранников готовности к подвигу. Первоначальное название оперы Бетховена, «Леонора, или Супружеская любовь», отражает этот антимоцартовский моральный императив: не «так поступают все женщины», а «так должны поступать все женщины».

6. «Та-та-та-таааа!»

Если верить первому биографу Бетховена Антону Шиндлеру (Anton Schindler), сам композитор говорил о начальных тактах своей Пятой симфонии: «Так сама судьба стучится в дверь!» Более близкий Бетховену человек, его ученик и друг, композитор Карл Черни (Carl Czerny) вспоминал, что «тему симфонии C-Moll Бетховену навеял крик лесной птицы»… Так или иначе: образ «поединка с судьбой» стал частью бетховенского мифа.

7. Девятая: симфония симфоний

Девятая симфония Бетховена, премьера которой состоялась 7 мая 1824 года в Вене и сопровождалась шквалом оваций, которые полностью потерявший слух композитор не мог услышать, до сих пор является непревзойденным сочинением в истории музыки. «Ода к радости» на стихи Шиллера (Friedrich Schiller) стала гимном единой Европы.

Интересный факт: при изобретении технологии записи музыки на компакт-диски именно длительность Девятой симфонии (более 70 минут) определила параметры нового формата.

8. Бетховен и революция

Радикальность представлений Бетховена о роли и значении искусства вообще и музыки в частности сделали его кумиром различных революций, в том числе и социальных. Сам композитор вел при этом вполне буржуазный образ жизни.

9. Прижимистая звезда: Бетховен и деньги

Бетховен уже при жизни был признанным гением и никогда не страдал от недостатка самомнения. Это отражалось, в частности, на его представлениях о размере гонораров. Бетховен охотно принимал заказы от щедрых и влиятельных меценатов, а с издателями порою вел переговоры в очень жестком тоне. Композитор был не миллионером, но весьма состоятельным человеком по меркам своей эпохи.

10. Глухой композитор

Бетховен начал глохнуть в возрасте 27 лет. Болезнь развивалась на протяжении двух десятилетий и полностью лишила композитора слуха к 48 годам. Новейшие исследования доказывают, что причиной стало заболевание сыпным тифом — распространенной во времена Бетховена инфекцией, которую часто переносят крысы. Однако, обладая абсолютным внутренним слухом, Бетховен мог сочинять музыку и будучи глухим. До последних лет жизни он не оставлял отчаянных — и, увы, безрезультатных, — попыток восстановить слух.

Смотрите также:

• По историческим местам Бонна

  Первые шаги

  На этой фотографии запечатлен один из первых ключевых моментов в послевоенной политической истории Германии. В сентябре 1949 года Конрад Аденауэр был избран первым канцлером ФРГ и уже вскоре приступил к переговорам с верховными комиссарами западных держав-победительниц, чтобы добиться большего суверенитета для своего правительства.

• По историческим местам Бонна

  «Путь демократии»

  Встречи Аденауэра и комиссаров проходили в гостинице на горе Петерсберг под Бонном, где находилась их штаб-квартира. На ближайшие 40 лет этому небольшому городу на Рейне предстояло стать временной столицей ФРГ — до официального воссоединения Германии 3 октября 1990 года. Правительство работало здесь еще дольше, до переезда в Берлин в 1999 году.

• По историческим местам Бонна

  Правительственный квартал

  Заглянуть в недавнее прошлое Бонна можно, совершив прогулку по маршруту «Путь демократии» (Weg der Demokratie). Большая часть исторических мест расположена в бывшем правительственном квартале. Около каждого из них установлены информационные табло. На фотографии — памятник Конраду Аденауэру (ХДС) на аллее, названной именем еще одного канцлера ФРГ — Вилли Брандта (СДПГ).

• По историческим местам Бонна

  Особый статус

  Прежде, чем отправиться на прогулку по маршруту, отметим, что Бонн сейчас является городом федерального значения. Это закреплено в особом законе. Здесь продолжает работать около 7000 правительственных чиновников, расположены главные офисы шести из четырнадцати министерств, некоторые ведомства, другие официальные учреждения и организации.

• По историческим местам Бонна

  Музей истории

  Отправной точкой «Пути демократии» служит Музей истории ФРГ (Haus der Geschichte der Bundesrepublik), расположенный напротив бывшего Ведомства федерального канцлера. Он был открыт в 1994 году и сейчас является одним из самых посещаемых музеев Германии — около 850 тысяч человек ежегодно. Среди экспонатов — этот правительственный «Мерседес».

• По историческим местам Бонна

  Дом федерации

  Первая остановка маршрута — Дом федерации (Bundeshaus). В этих зданиях на берегу Рейна находился парламент: бундесрат и бундестаг. Самая старая часть комплекса — бывшая Педагогическая академия, возведенная в 1930-х годах в стиле новой вещественности. В северном крыле академии в 1948-1949 годах был разработан Основной закон (Конституция) ФРГ.

• По историческим местам Бонна

  Первый зал

  Бундестаг первого созыва начал работать в бывшей Педагогической академии, перестроенной всего за семь месяцев, в сентябре 1949 года. Через несколько лет рядом возвели новое восьмиэтажное офисное здание для депутатов. В своем первом пленарном зале бундестаг заседал до 1988 года. Затем его снесли и построили на этом месте новый зал, который использовался до переезда в Берлин.

• По историческим местам Бонна

  ООН в Бонне

  Сейчас большинство бывших парламентских зданий в Бонне передано в распоряжение подразделений ООН, расположенных в бывшей столице ФРГ, — в частности, секретариата Рамочной конвенции об изменении климата. Всего в городе работает около тысячи сотрудников этой международной организации.

• По историческим местам Бонна

  Из стекла и бетона

  Следующая остановка — около нового зала пленарных заседаний бундестага, строительство которого было завершено в 1992 году. Последний раз депутаты собирались здесь на Рейне в июле 1999 года накануне переезда в берлинский Рейхстаг и новый парламентский комплекс на берегах Шпрее.

• По историческим местам Бонна

  Новый зал

  Пленарный зал сейчас не пустует. В нем регулярно проводятся разные встречи и мероприятия. Эта фотография сделана в бывшем бундестаге в июне 2016 года во время конференции Global Media Forum. Ее ежегодно проводит медиакомпания Deutsche Welle, редакционный комплекс которой расположен рядом. Напротив него построили международной конгресс-центр WCCB и большой пятизвездочный отель.

• По историческим местам Бонна

  Старая водокачка

  С сентября 1986 года по октябрь 1992 года пленарные заседания бундестага, пока строили новый зал, временно проходили в бывшей водонапорной станции на берегу Рейна — Altes Wasserwerk. Это импозантное сооружение в неоготическом стиле было возведено в 1875 году. В 1958 году водокачку вывели из эксплуатации. Здание было куплено правительством и стало частью парламентского комплекса.

• По историческим местам Бонна

  Из Бонна в Берлин

  3 октября 1990 года, в день воссоединения страны, столицей единой Германии вновь стал Берлин, однако вопрос, где будет работать правительство, оставался еще открытым. Местом принятия исторического решения о переезде из Бонна стал пленарный зал в старой водокачке. Это произошло 20 июня 1991 года после острых десятичасовых дебатов. Перевес составил всего 18 голосов.

• По историческим местам Бонна

  Парламентская высотка

  Следующая остановка «Пути демократии» — высотное здание «Langer Eugen», то есть «Длинный Ойген». Так его прозвали в честь председателя бундестага Ойгена Герстенмайера, особо ратовавшего за этот проект. Рядом расположены белые корпуса Deutsche Welle. В этих зданиях должны были разместиться офисы парламента, расширившегося после воссоединения страны, но из-за переезда в Берлин планы изменились.

• По историческим местам Бонна

  «Тюльпановое поле»

  Офисный комплекс «Тюльпановое поле» (Tulpenfeld) возвели в 1960-х годах по заказу концерна Allianz специально, чтобы сдавать в аренду правительству. Дело в том, что ранее власти ФРГ приняли решение больше не строить новые здания в Бонне, так как город рассматривался в качестве временной столицы. Помещения здесь снимали бундестаг, различные ведомства и Федеральная пресс-конференция.

• По историческим местам Бонна

  Боннские редакции

  Этот снимок был сделан в зале Федеральной пресс-конференции в 1979 году во время визита министра иностранных дел СССР Андрея Громыко. По соседству с «Тюльпановым полем» на улице Дальманштрассе (Dahlmannstraße) располагались боннские редакции ведущих немецких СМИ и корреспондентские бюро зарубежной прессы и информационных агентств.

• По историческим местам Бонна

  Канцлерское бунгало

  Об этой резиденции немецких канцлеров мы уже рассказывали подробно в отдельном репортаже, который можно посмотреть по ссылке в конце страницы. В 1964 году первым хозяином канцлерского бунгало, построенного в стиле классического модерна, стал отец немецкого экономического чуда Людвиг Эрхард. Дольше других здесь жил и работал Гельмут Коль, возглавлявший правительство ФРГ 16 лет.

• По историческим местам Бонна

  Новое ведомство канцлера

  От канцлерского бунгало — рукой подать до Ведомства федерального канцлера. C 1976 по 1999 годы здесь располагались офисы Гельмута Шмидта, Гельмута Коля и Герхарда Шредера. На лужайке перед главным входом в 1979 году установили работу британского скульптора Генри Мура «Large Two Forms». Сейчас здесь расположен центральный офис министерства экономического сотрудничества и развития.

• По историческим местам Бонна

  Дворец Шаумбург

  Ранее офисы немецких канцлеров находись во дворце Шаумбург. Он был возведен в 1860 году по заказу одного текстильного фабриканта, позже куплен принцем Адольфом цу Шаумбург-Липпе и перестроен в стиле позднего классицизма. С 1939 года здание находилось в распоряжении вермахта, а в 1945 году перешло командованию бельгийских частей в оккупированной Германии.

• По историческим местам Бонна

  От Аденауэра до Шмидта

  В 1949 дворец Шаумбург стал местом работы первого федерального канцлера Конрада Аденауэра. Так выглядел его кабинет. Затем этот дворец вплоть до 1976 года использовали канцлеры Людвиг Эрхард, Курт Георг Кизингер, Вилли Брандт и Гельмут Шмидт. В 1990 году здесь были подписаны германо-германские соглашения о создании валютного, экономического и социального союзов.

• По историческим местам Бонна

  Вилла Хаммершмидт

  Соседнюю виллу Хаммершмидт, построенную в середине XVIII века, занимали немецкие президенты — до 1994 года, когда Рихард фон Вайцзеккер решил переехать в берлинский дворец Бельвю. При этом боннская вилла сохранила за собой статус президентской резиденции в городе федерального значения на Рейне.

• По историческим местам Бонна

  Музей Кёнига

  Первые страницы послевоенной истории ФРГ были написаны… в зоологическом музее Кёнига. В 1948 году в нем начал заседать Парламентский совет, в задачи которого входила разработка новой конституции. Также здесь в течение двух месяцев после избрания его канцлером, до переезда во дворец Шаумбург, работал Конрад Аденауэр. Эта фотография сделана во время посещения бывшего его кабинета Ангелой Меркель.

• По историческим местам Бонна

  Старая ратуша

  За свои столичные десятилетия Бонн видел много политиков и государственных деятелей со всего мира. Одним из пунктов их обязательной программы было посещение городской ратуши для того, чтобы оставить запись в Золотой книге почетных гостей. Эта фотография была сделана на парадной лестнице во время визита в ФРГ Михаила Горбачева в 1989 году.

• По историческим местам Бонна

  Петерсберг

  Многие главы государств, посещавшие Бонн, останавливались в отеле Петерсберг, где мы начали репортаж. Он служил гостевой правительственной резиденцей. Здесь жили Елизавета II, император Акихито, Борис Ельцин, Билл Клинтон. Этот снимок сделан в 1973 году во время визита Леонида Брежнева, севшего за руль только что подаренного ему «Мерседеса» 450 SLC. В этот же день он его помял на боннской дороге.

• По историческим местам Бонна

  P.S.

  Наш репортаж подошел к концу, но «Путь демократии» не заканчивается. Маршрут далее проходит мимо министерств на берегу Рейна, офисов парламентских партий и парка Хофгартен. Он был местом митингов, собиравших более 300 тысяч человек. Например, в 1981 году здесь протестовали против размещения американских ядерных ракет на территории Западной Германии.

  Автор: Максим Нелюбин

«Кинократия» рекомендует. Выпуск 6 — Российская газета

В этом выпуске: жёсткая социальная сатира в сочетании с трогательной притчей — приз за лучший сценарий 71-го Каннского фестиваля; Kung Fury в Северной Корее; «Безумный Макс» с велосипедами; канадский франкофонный триллер про выживальщиков; дикий сатирический цирк в стиле «Прочь».

«Счастливый Лазарь» (2018)

Фото: kinopoisk.ru

На 71-м Каннском фестивале третий полнометражный фильм итальянки Аличе Рорвахер получил приз за лучший сценарий, а затем отправился в мировое турне, собрав внушительную кучку менее значимых наград.

В нём нашли продолжение, кристаллизовавшись, темы, к которым она проявляла интерес и в первых двух работах («Небесное тело» и отмеченные в Канне Гран-при жюри «Чудеса»): метания традиционного сознания, столкновение архаичного с современной реальностью и влияние замкнутых обществ на тех, кто в них рос.

«Счастливый Лазарь» переносит зрителя в полуволшебный вневременной мирок, где загадочная знать распоряжается крестьянами, как крепостными, а те воспринимают такую действительность как единственно возможную данность. Периодически в кадре возникают признаки современности, и в конце концов странная ситуация находит некоторое объяснение, хотя атмосфера магического реализма отнюдь не выветривается — совсем наоборот.

Начинается всё с того, что бунтующий мажор из «высшего общества», утомлённый лицемерностью и цинизмом окружения (оставаясь тем не менее порядочной сволочью), спускается «в народ» и знакомится с деревенским простачком Лазарем. В конце концов это приводит к случайному бегству всего сообщества из своего сомнительного изолированного рая (через реку, что характерно — религиозной символики тут вообще, конечно, хватает) в реальную жизнь с её бетонной урбанизацией и гремящими железяками. И там растерянных бедолаг, естественно, ничего хорошего не ждёт.

Всё же они так или иначе приспосабливаются к последствиям, учась по-новому лгать и постепенно лишаясь остатков невинности. Прежним остаётся только Лазарь, с его юным ангельским ликом и немного неуклюжей фигурой, а Рорвахер продолжает живописать его житие. Успев пройти через положенную именем трансформацию, он продолжает путь с обезоруживающе наивной улыбкой и как будто не замечает разительных перемен в своей причудливой жизни.

Хотя перемены переменами, а главное всё равно непреходяще: люди хитрят и обманывают друг друга, а голытьба понукается элитой, пусть та сама давно низко пала и натужно декадентствует — да и вообще никакая она, на поверку оказывается, не элита.

Это одновременно жёсткая социальная сатира и трогательная притча. Редкое сочетание.

«Побег из Северной Кореи» (2020)

Фото: youtube.com

А вот вам, например, свежайшая — вышедшая буквально несколько дней назад — короткометражная новинка, которая, вопреки названию, не имеет ничего общего с многочисленными документалками и журналистскими репортажами о тяготах жизни в тоталитарной КНДР.

Зато совсем не случайно сразу после релиза получила лестные сравнения с культовым Kung Fury. За тридцать минут через безумную мясорубку постмодерна пропускаются, кажется, вообще все штампы «эксплуатационного» кино восьмидесятых — от огромных боевых роботов и нацистов до восточных единоборств, пластмассовых спецэффектов и стрельбы лазерами из глаз. На выходе же получается восхитительно кислотный «видеосалонный» фарш — разумеется, не для всех, но уж точно для ценителей подобного, коих в мире не так уж мало.

Чему доказательством десятки тысяч просмотров и восторженные комментарии на YouTube (где профинансированный энтузиастами фильм опубликован абсолютно бесплатно). Отдельными бонусами — много-много оголтелого хромакея, упоротая вырвиглазная цветокоррекция, пафосные героические реплики, отсылки к видеоиграм и обязательный в таких случаях восьмибитный саундтрек.

А, ну и да — уточним, при чём тут, собственно, Северная Корея. По сюжету последний американский ниндзя должен вытащить оттуда дочь президента США, используя все доступные средства и возможности. Фанатичные поклонники идей чучхе, пожалуй, имеют право обидеться. Остальные, как когда-то говорилось, прутся.

«Турбо пацан» (2015)

Фото: kinopoisk.ru

Франсуа Симар, Анук Висселль и Йоанн-Карл Висселль — творческая команда, недавно снявшая отличный ностальгический триллер «Лето 84». О нём обязательно мы расскажем в другой раз, а пока обратимся к первой их совместной работе — «Турбо пацану» (не путать с нидерландскими «Новыми парнями турбо», ничего общего). Его они не только срежиссировали, но и написали.

Реалистичное и мрачное «Лето 84» с разудало-безумным предшественником роднит в первую очередь пылкая любовь их создателей к восьмидесятым. Такая же пылкая, как у авторов короткометражного суперхита «Кунг Фьюри».

«Турбо-пацан» — это такой ретро-футуристический постапокалипсис, увиденный Франсуа, Анук и Йоанн-Карлом из детства.

После некоего «большого взрыва» (в детали сценарий не вдаётся — да и незачем, и так всё понятно) мир в «ближайшем будущем», а если точнее — в 1993 году, лежит в руинах. Выжившие практикуют натуральный обмен остатками благ цивилизации, а над ними зловеще довлеет бандитская группировка во главе с одноглазым тираном по прозвищу Зевс (Майкл Айронсайд). Злодей устраивает жестокие гладиаторские бои, а проигравших и неугодных отправляет в жерло специального агрегата по производству воды. С которой, как и в «Безумном Максе», тут напряжёнка. Как и с источниками энергии — основным видом транспорта стали велосипеды. Что тоже связывает «Турбо пацана» со второй картиной троицы.

На обломках старого мира выживает молодой сирота, промышляющий добычей всяких полезных артефактов на помойках и спасающий душу древними комиксами про Турбо-гонщика. Однажды он встречает очаровательную, но странную девушку с неслучайным именем Эппл, но она вскоре попадает в лапы злобного Зевса.

Облачившись в костюм своего героя — тот оказывается не вымышленным, но, увы, мёртвым — пацан отправляется спасать свою принцессу вместе с повстречавшимся ему на пути крутым чуваком Фредериком (Аарон Джеффри, мастерски изображающий постапокалиптического Индиану Джонса), имеющим личные претензии к диктатору. Всё это приводит к восхитительной кровавой бане в любовно прорисованном трэшевом сеттинге с уморительным «твистом» и утрированно-назидательной «моралью» в духе дешёвых фантастических боевиков минувшей эпохи. Лучше посвящения ей и не придумаешь.

«Погибель» (2020)

Фото: kinopoisk.ru

Канадский франкофонный триллер про так называемых выживальщиков. Тех самых, которые в перманентном режиме готовятся к концу света и ждут его с радостным предвкушением, словно Нового года («не трогай гречу, это на постапокалипсис»), жадно поглощая тревожные новости о кризисах, эпидемиях и глобальных катаклизмах и уже видя себя в том мрачном будущем королями-одиночками, когда кругом все бедствуют, а у них запасы провианта на пятьдесят лет, полностью автономное хозяйство, все продумано и защищено от возможных посягательств посторонних.

При этом чуть дальше эгоистичного принципа «гори оно все огнем, моя хата с краю» мысль у них обычно не заходит. А зря. Поскольку данный принцип разбивается о тот непреложный факт, что человек без общества себе подобных склонен дичать и никакие горы провианта и полезные в диких условиях навыки не способны компенсировать отсутствие нормальных социальных взаимодействий. Примерно это фильм до нас и доносит.

Один такой выживальщик, особо матерый, максимального уровня, с успехом ведущий собственный YouTube-блог по теме, приглашает к себе в угодья группу преданных подписчиков, чтобы поделиться с ними своим бесценным опытом. Мероприятие проходит в формате спортивно-военного лагеря: марш-броски и стрельба по мишеням на свежем воздухе, уроки свежевания тушек, посиделки у костра, мастер-классы по сборке взрывных устройств.

Романтическая идиллия резко обрывается, когда происходит непредвиденный инцидент, в результате которого мнения собравшихся насчет того, что в данной ситуации следует предпринять, разделяются, и дружный коллектив в одночасье раскалывается на два неравных крыла: радикалов, готовых на все, лишь бы себя спасти, и сторонников цивилизованного подхода. Дискуссия заходит в тупик, и стороны переходят к активной боевой конфронтации.

И начинается увлекательная игра в «Зарницу», разворачивающаяся посреди зимнего леса, где побеждает тот, кто выживает. А учитывая, что все действующие лица, как было замечено, являются выживальщиками, это вдвойне интересно. И даже втройне, поскольку фильм, рьяно напирая на реализм (насколько успешно это удается в деталях, надо уточнить у настоящих экспертов), в угоду оному старательно избегает шаблонов, так что выбывание каждого участника «игры» становится, может, и не слишком приятным, но сюрпризом. И хотя к концу дистанции все же фаворит становится очевиден, пока до этого дойдет, там уже и титры недалеко.

«Простите за беспокойство» (2018)

Фото: kinopoisk.ru

Молодой и смекалистый негр из калифорнийского Окленда по имени Кассий (сокращённо — Кэш), испытывая острую нехватку денежных средств, получает в колл-центре работу — одну из самых ненавидимых в большинстве стран мира. Втюхивая по телефону проклинающим его гражданам ненужные кредиты и всякое барахло, он выясняет, что значительно повысить продажи можно при помощи использования так называемого «белого голоса». В результате его карьера делает мощный рывок.

Поначалу может показаться, что «Простите за беспокойство» — это ещё одна драма о мытарствах и унижениях чёрного населения, прикидывающаяся комедией. Типа там «Чёрного клановца» или «Слепых пятен». Но это только поначалу может показаться. Очень быстро фильм перспективного дебютанта Бутса Райли оборачивается многосоставной сатирой на американское общество, в которой тема расизма занимает заметное, но отнюдь не центральное место. Куда больше шишек падает на саму природу капиталистической системы. Увесистых таких шишек. Одновременно достаётся и оппозиции в лице «современных художников» и левых активистов.

Коллеги Кэша, утомлённые скотскими условиями труда и хамским отношением неестественно улыбающегося начальства со всем его навязчивым «тимбилдингом», создают профсоюзное движение, и согласие товарища на повышение небезосновательно воспринимается как предательство. Особенно неприятно, что в их числе — девушка Кассия, эксцентричная творческая натура по имени Детройт (ярчайшая роль Тессы Томпсон).

Поклонившись золотому тельцу, новоиспечённый «суперпродаван» отправляется на элитную вечеринку к начальству в лице циничного лиходея с ангельской внешностью (Арми Хаммер), как будто искренне не понимающего собственной инфернальной сущности. С обезоруживающей простодушностью он просит Кэша зачитать всем на потеху рэп — ведь он чёрный (тот смущённо пытается объяснить, что не умеет, невольно повторяя гэг с Уткиным из «Дня выборов»: исполнитель главной роли — рэпер Лакит Стэнфилд, известный, среди прочего, по «Атланте»).

И тут герой обнаруживает нечто такое, что дало повод западной критике окрестить «Простите за беспокойство» не иначе как «упоротой версией «Прочь». Трудно удержаться от спойлера, настолько дикую — визуально и содержательно — и в то же время точную фантастическую метафору избирает Райли для описания производственных отношений в современном мире и в частности — в США как в его квинтэссенции. Удержаться трудно, но мы всё-таки удержимся — потом спасибо скажете.

Мысль-то нехитрая и далеко не новая, её, например, недавно сердито бубнил Майкл Уинтерботтом в своей «Жадности»: капиталисты бесчеловечно эксплуатируют дешёвую рабочую силу в погоне за бешеной прибылью. Но у Райли удалось выразить её с редкой изобретательностью и остроумием, так что комплиментарные сравнения с Джорданом Пилом вовсе не выглядят как аванс амбициозному новичку.

Козы, овцы и… медведь Балу — Блоги — Эхо Москвы, 27.11.2013

«Сижу. Людей собралось человек сто. Трезвонит телефон: Женьку задержали, Серёгу на суд повезли, Мишу на допрос вызвали…»

Что это репортаж с воровской малины? Ни чуть не бывало. Это «Один день Евгения Ройзмана» — фотография рабочего дня мэра Екатеринбурга, сделанная им самим.

Справка 1: Глава Екатеринбурга – председатель Екатеринбургской городской Думы является высшим должностным лицом муниципального образования «город Екатеринбург». Согласно статье 35 устава Екатеринбурга, в обязанности мэра города входит…

«Заходит дяденька. Фотки принёс. Летом во дворе огромные навозные кучи, мухи гудят. «Козы, овцы – хрен с ним, но со свиньями помогите!» Подумаем, как решить.»

«Женщина. 78 лет. Инвалид. Мужа убили. Пенсия 12 тысяч. За квартиру платит 5200. Батареи ее тёплые. Отвёз ей радиатор.»

 «Дают двушку. Клопы тараканы, вонь.»

«Пришли люди. Показали изобретение «Мумификация трупов…» Читаю.»

 «Потом пришёл Серёга Котов – поэт и эстремист.»

«Потом пришла Анна Николаевна. Проблема со зрением. Решим.»

«Парни от Семёна Исааковича. Проект хороший, одной мелочи не хватает – финансирования.»

«Бедолага Макаров – единственный в мире мужчина, награждённый медалью «Мать героиня». Показал фотку. А там сидит, улыбается здоровенный молодой негр. Ладно подумаем…»

Мать героиня Макаров, мать Тереза мэр, поэт экстремист Серёга, мумификация трупов, клопы, тараканы, вонь, улыбающийся негр… Сюрреализм.

Ладно, неопытный мэр. Всякий начинающий руководитель поначалу берётся за всё сам: проекты читает, на письма и телефонные звонки отвечает, на всех собраниях присутствует…

Справка 2: Устав города предполагает наличие в администрации должности сити-менеджера, с которым мэр города заключает контракт.

Вместо того, чтобы вникать в суть каждого гениальнго проекта, должного прославить автора и его малую родину, пригласить бы Ройзману этого самого менеджера к себе, да попросить его вежливо, например, найти того чиновника, который бы ответил на вопрос, почему «во дворах огромные навозные кучи и мухи гудят»? Не лучше ли вместо того, чтобы лично помогать одному-двум-трём жителям города, направить свою энергию на улучшение жизни всех, занявшись основным вопросом — вопросом организации надёжной современной структуры городского управления? Такой структуры, чтобы всегда можно было найти административного работника, отвечающего за решение всех выше перечисленных и всяких других проблем, которые неизбежно есть везде, где живут люди…

На первый взгляд, Ройзман, помогая конкретным людям, поступает благородно и потому его «метод» заслуживает одобрения. Но только на первый взгляд. На самом деле, если «высшее должностное лицо муниципального образования» берётся за чистку конюшен лично — это чистой воды популизм. Надолго энтузиазма не хватит. В России навозные кучи растут быстрее, чем их успели бы убрать легендарные герои и самые благородные мэры. Как сделать так, что бы г-на вообще не было? Во всех отношениях. Вот вопрос. Задача потруднее, чем парням Семёна Исааковича помочь материально.

«Вспомнил вдруг про медведя Балу, на котором со всех сторон повисли бандерлоги. Смеюсь.»  Смех сквозь слёзы…

Рождественские гадания как лекарство от ума

— Люди добрые! Что же теперь будет-то, — утром 8 января голосил в трубке женский голос, — дочка моя любимая и единственная под венец пойдет с каким-то монтефелем из Нигерии! Спасите от басурманина нерусского, помогите!
Не успели мы разобраться, что, собственно, произошло и отчего женщина так сокрушается, как послышался девичий плач и, вероятно, размазывая слезы по лицу, та самая единственная дочка пояснила, что в рождественскую ночь решила она на суженого-ряженого погадать. И вот что из этого получилось. ..
***
Искать свою судьбу в гуще недопитого гостями кофе она не стала, отказалась и от идеи кинуть через забор валенок. Девушка захотела увидеть своего будущего супруга, что называется, в лицо. К тому же, престарелая соседка рассказала о самом проверенном и таинственном способе гадания на Руси. Итак, представьте: ночь, молодая девушка сидит перед зеркалом. В отблесках пламени свечи ее изображение дрожит за мутным стеклом.
***
— Суженый-ряженый, явись! Суженый-ряженый, приди, покажись, — повторяет она слова заклинания… Текст заканчивается, она открывает глаза, чтобы лицом к лицу встретиться со своей будущей судьбой… И тут прямо на нее из зазеркалья смотрит и улыбается негр! О, ужас!
***
Мы, как могли, успокоили испуганных мамашу с дочкой. Например, объяснили, что негры — они такие же люди, а иной улыбающийся негр Кумба-Юмба из племени Вачута, может быть, станет мужем намного лучшим, нежели алкоголик Коля с площади Васнецова. Подумали мама с дочкой и решили, что и вправду, может, негр не так уж и плох. Теперь в семье Ивановых готовятся к свадьбе…
***
Черт. Козел. Негр. Сосед по площадке — кто только за это время нашим женщинам в зеркале ни мерещился. Что там! Помнится, в 1999 году одной дамочке выпало выйти замуж за Филиппа Киркорова. По этому поводу она даже позвонила в редакцию и заранее пригласила на церемонию бракосочетания.
***
Прошло четыре года. Но, к сожалению, самый популярный в стране болгарин своим любовным пристрастиям не изменил. А орская дамочка теперь нередко бывает замечена в районе славного поселка Круторожино. Ходят слухи, что на вопрос: “Как Вас зовут?” она уверенно отвечает: “Алла Пугачева”. Вот так этим рождественским гаданиям верить!
***
Но не только гаданием можно было заняться в ночь с понедельника на вторник. По старинному обычаю рядились парни и девушки в костюмы и отправлялись колядовать.
Кто-то стучался в двери домов и квартир, а кто-то выстраивался возле бойких автомобильных дорог и “голосовал” проезжающим мимо. Одна группа таких колядующих в районе магазина “Магистраль” была замечена дальнобойщиком Павлом Дмитриевичем Порфирьевым, который примерно в половине третьего отправился в рейс за товаром.
***
Павел Дмитриевич был в хорошем настроении и решил перед дальней дорогой угостить веселящихся подростков пирожками, которые жена заботливо напекла в дальнюю дорогу. 20-тонный КамАЗ затормозил.
Каково же было удивление водителя, когда здоровенный детина в костюме козла, отказавшись от жениных пирожков с картошкой, заявил: «Дядь, ты лучше дай червонец — на пузырь не хватает! Думаешь, стали бы мы тут из-за твоих пирожков одно место морозить». На что Павел Дмитриевич громко выругался, с силой хлопнул дверью и уехал, решив, что больше никогда не будет подавать колядующим.
***
Но если выбор суженого-ряженого и колядование в рождественскую ночь интересовали преимущественно молодежь, то тема погоды на прошлой неделе волновала без исключения каждого орчанина. Еще с этой выходных, прослышав о том, что грядет очередное резкое понижение температуры воздуха, все рьяно изучали прогнозы погоды, следили за сообщениями по радио и ТВ. Особо продвинутые могли блеснуть знаниями, полученными из Интернета.
***
Прогнозы прогнозами, но за это время мы в очередной раз убедились, что живем в зоне резко-континентального климата, и показания термометра могут меняться от -30 градусов Цельсия до 0 и обратно. И все это в течение одного-двух дней. Старожилы утверждают, что так погода не капризничала уже лет 60-90 лет. А то и больше.
***
Температура менялась, а потом пришел циклон!
Вместе с ним на город обрушились тонны снега. Снег это, конечно, хорошо, особенно, если наблюдаешь из окна собственной квартиры, как он плавно ложится. А вот если снег непрерывно падает прямо на лобовое стекло собственной машины — это не самая хорошая новость для автомобилиста.
***
Бедные водители в эти дни отмахивались от снега “дворниками”, топили его из салона “печкой”. Тщетно. Он все падал и падал. Постепенно поток городского транспорта со стороны очень сильно смахивал на движущийся ледовый городок. Такой же, как на Комсомольской площади. “Ока”, например, очень походила на горку для ребятни, “Жигули” — для людей постарше, а вот обледенелая “Волга” пришлась бы по душе любителям экстрима.
***
Вообще, езда на машине в эти дни была лучше любого экстремального аттракциона. Особенно в пятницу ранним утром. Если в центре дороги худо-бедно чистили, то в отдаленных районах дорога представляла собой сплошное снежное месиво.
***
Из-за таких дел незадачливый пенсионер Востроконов чуть было не опоздал к московскому поезду на станцию Никель. Его старенький “Москвич” капитально застрял на одной из Никельских улиц. И как дед ни давил на педаль акселератора, его железный друг лишь шлифовал колесами снег и стоял на месте. С горем пополам пенсионера вытолкали из сугроба, и он встретил внучку и сына из столицы.
9-летняя Юленька посмотрела на орские дороги и ужаснулась.
— И куда это у вас правительство смотрит! — с недовольством повторила девочка любимую фразу папы.
Дед многозначительно промолчал, хотя сам для себя давно решил, куда правительство смотрит.
***
А ведь зря этот столичный ребенок возмущался. И правительство у нас хорошее, и дороги к обеду колеса машин “растаскали”, и солнце выглянуло.
Желаю хороших выходных и поменьше негров в зеркале.

Белые пытаются отличить настоящую улыбку от фальшивой улыбки на лицах черных

ВАШИНГТОН — Белым людям и представителям других меньшинств труднее отличить настоящую улыбку от фальшивой на черных лицах, чем на белых лицах; согласно исследованию, опубликованному Американской психологической ассоциацией, у чернокожих такой проблемы нет. .

«Точная идентификация эмоций важна для социального взаимодействия в целом, но особенно важна в межрасовых условиях, которые склонны к неверным интерпретациям и недопониманию», — сказал ведущий автор Джастин Фризен, доктор философии из Университета Виннипега. «Когда эмоциональная идентификация нарушена, общение затрудняется и в конечном итоге может привести к негативным, даже трагическим результатам».

Исследование было опубликовано в журнале Journal of Personality and Social Psychology ^® .

Предыдущее исследование показало, что белые в США склонны воспринимать черные лица более злыми, чем аналогичные белые лица. Таким образом, Фризен и его коллеги хотели увидеть, возникают ли подобные предубеждения в идентификации эмоций в отношении положительных эмоций, таких как счастье.

Исследователи провели серию из шести экспериментов с более чем 425 участниками. В некоторых экспериментах все участники были белыми; в других они все были черными; а в некоторых они были смесью, в которую входили не-черные меньшинства. Общим для каждого эксперимента было то, что участникам показывали улыбающиеся белые или черные лица и просили оценить уровень счастья, которое они ощущали на лицах. Некоторые лица изображали искреннюю улыбку, а некоторые — вымышленные или притворные улыбки.

«Мы исследовали степень, в которой люди могли отличить два тонко различных позитивных выражения лица, улыбки Дюшена и не-Дюшенна», — сказал Фризен. «Хотя оба выражения изображают улыбающийся рот, разница между улыбкой Дюшена, также известной как настоящая улыбка, и улыбкой, не относящейся к Дюшенну, также называемой ложной или вежливой улыбкой, заключается в наличии гусиных лапок вокруг глаз в улыбке Дюшена».

На протяжении экспериментов участникам белого и не-черного меньшинства было труднее различать улыбки Дюшена и не-Дюшенна на черных лицах, чем на белых лицах.У чернокожих участников не было серьезных проблем, независимо от цвета лица.

По словам Фризена, отчасти причиной расхождения может быть зрительный контакт. В одном эксперименте исследователи отслеживали движения глаз участников и обнаружили, что белые и не-чернокожие меньшинства проводили меньше времени, глядя на область вокруг глаз черных лиц, чем белые лица. И в другом эксперименте, где некоторым участникам были показаны только глаза, а не анфас, участники без проблем различили настоящую и фальшивую улыбку на черных лицах.

Friesen предположил, что отсутствие зрительного контакта может иметь какое-то отношение к социальному статусу. Люди, которые имеют меньшее социальное положение или власть, могут чувствовать, что должны уделять больше внимания группам с более высоким статусом, потому что эти члены группы потенциально имеют больший контроль или влияние на них.

«В североамериканском обществе, где белые составляют численное большинство и исторически доминирующая группа, им часто в некотором смысле может сойти с рук менее умелое распознавание социальных сигналов и эмоций на лицах меньшинств», — сказал Фризен.«Это не роскошь, доступная группам с более низким статусом или меньшинствам, результаты которых часто зависят от способности точно оценивать социальные сигналы, такие как эмоции, на лицах белых, даже если они принадлежат к другой группе».

Эта неспособность отличить настоящую улыбку от фальшивой может привести к серьезным недоразумениям и негативным последствиям в межрасовых взаимодействиях, сказал Фризен.

«Обычно, если кто-то говорит что-то бесчувственное или даже оскорбительное, если мы не возражаем явно, мы все равно можем передать, что мы не впечатлены, используя невербальные выражения, такие как фальшивая улыбка», — сказал он.«Если белые люди менее чувствительны к этим сигналам дискомфорта на черных лицах, они с большей вероятностью будут продолжать говорить или делать вещи, которые на самом деле нечувствительны или даже предвзяты, создавая межличностные трудности для всех участников».

Большая часть обработки лиц выполняется автоматически, поэтому люди могут даже не осознавать, что смотрят на некоторые группы по-другому, сказал Фризен. Но осознание этих процессов может побудить людей больше смотреть в глаза другим и получать более точное представление об их эмоциях.

«Учитывая, что межрасовые взаимодействия часто чреваты недопониманием, наше исследование дает подсказки, помогающие понять, как развиваются эти события, а также может указать нам направление значимых стратегий для улучшения групповых отношений», — сказал Фризен. «Направление внимания на глаза может уменьшить количество ошибок в определении эмоций, как отрицательных, так и положительных».

Статья: «Восприятие счастья в межгрупповом контексте: роль расы и внимания к глазам в различении истинной и ложной улыбки», Джастин Фризен, доктор философии, Университет Виннипега; Дэвид Сидху, магистр наук, Университет Калгари; Курт Хугенберг, доктор философии, Университет Индианы; Елена Каньядас, доктор философии, Лозаннский университет; Керри Каваками, доктор философии, Лариса Вингилис-Яремко, доктор философии, и Регис Капрара, магистр Йоркского университета; Аманда Уильямс, доктор философии, Бристольский университет; Роза Родригес-Байлон, доктор философии, Гранадский университет; и Паула Ниденталь, доктор философии, Университет Висконсина. Journal of Personality and Social Psychology , опубликовано в Интернете 7 января 2019 г.

Джастин Фризен можно связаться по электронной почте или по телефону (204) 786-9303.

Карикатура на Тома — Анти-черные изображения — Музей Джима Кроу

---

Карикатура на Тома изображает черных мужчин как верных, радостно покорных слуг.В Карикатура на Тома, как и карикатура на маму, родилась в довоенной Америке в защита рабства. Как может рабство быть неправильным, утверждали его сторонники, если черные слуги, мужчины (Томы) и женщины (Мамочки) были довольны и лояльны? Том представлен как улыбающийся, с широко раскрытыми глазами, темнокожий официант: полевой работник, повар, дворецкий, носильщик или официант. В отличие от енота, Том изображается как надежный работник, готовый служить.В отличие от Брута, Том послушен и не угрожает белым. Том часто бывает старый, физически слабый, психологически зависимый от одобрения белых. В своей книге Томы, куны, мулаты, мамочки и баксы , Дональд Богл (1994) резюмирует изображение Томов в фильмах: Всегда, когда томов преследуют, преследуют, преследуют, пороли, порабощают и оскорбляют, они сохраняйте веру, никогда не выступайте против их белых масс, и оставайтесь сердечными, покорными, стоический, щедрый, самоотверженный и очень-очень добрый.Таким образом, они любят белый цвет зрителей и выступить в роли своего рода героев. (стр. 5-6)

Описание Богла похоже на изображение главного темнокожего персонажа в Гарриет. Роман Бичер-Стоу против рабства Хижина дяди Тома . Том Стоу — кроткий, скромный раб-христианин. Его вера проста, естественна, и полный. Стоу использует характер Тома, чтобы показать безупречную мягкость и снисходительность. природа, которая, как она считала, дремала во всех черных. Эти качества проявляются на выгодных условиях. Мистер Шелби, первый Мастер Тома добр; поэтому Тома врожденная духовность процветает. Мистер Шелби — плохой бизнесмен; его финансовые проблемы заставляют его продать Тома. Том не убегает, несмотря на предупреждение, что он должен быть продан. Мистер Сент-Клер, его второй хозяин, дружит с Томом и обещает освободи его. К несчастью для Тома, г.Сент-Клэр убита до подписания мандата документы. Судьба Тома резко ухудшилась. Том продан Саймону Легри, жестокому садист, владелец плантации на глубоком юге. Легри также пьяница, ненавидящая религию и религиозные люди.

Легри намеревается сделать Тома надзирателем. Легри приказывает Тому выпороть рабыню. Том отказывается. Легри несколько раз бьет его плетью из воловьей кожи. Он снова говорит Тому бить женщину. Том мягким голосом говорит: «Бедный криттур болен и немощен; Это было бы совершенно жестоко, и я бы никогда этого не сделал и не стал бы делать. Господин, если ты хочешь убить меня, убить меня; но что касается того, что я поднимаю руку против кого-либо здесь, я никогда должен, — я умру первым »(Стоу, стр. 439).

Стоу хотел показать, что рабство несовместимо с христианством.Как могли христиане, она задавалась вопросом: покупать, продавать и обменивать рабов? Как они могли предложить даже молчаливое одобрение рабства? Как могли белые христиане позволять продавать своих порабощенных братьев вроде Легри? Ее книга — это неприкрытая атака на рабство, а Том — один из два ее совершенных христианских персонажа; Дочь мистера Сент-Клэр, Ева, другая. Обе умри, Том как мученик.

Легри требует от Тома информации о двух сбежавших женщинах.Он знает, что Том может Помоги ему. Том отказывается. Легри бьет Тома и угрожает убить его, если Том не сделает этого. помогите ему найти женщин. Том, всегда христианин, не лжет и не дает Легри информация. Вместо этого Том говорит:

Господин, если бы вы были больны, в беде или при смерти, и я мог бы спасти вас, я бы отдал вам свои кровь сердца; и если бы каждая капля крови в этом бедном старом теле спасла твою драгоценную душу я бы отдал ей даром, как Господь отдал Свою за меня.О, господин! не принеси этот великий грех на свою душу! Тебе будет больнее, чем мне! Сделать худшее ты можешь, мои проблемы скоро закончатся; но, если вы не покаетесь, ваше никогда не кончится. (стр. 508)

Легри побеждает Тома; Самбо, один из черных надзирателей Легри, порет Тома. Когда Том умирает, Легри кричит Самбо: «Отдай ему!» Том открывает глаза, смотрит на Легри и говорит: «Бедный несчастный криттур! Вы больше ничего не можете сделать! Я прощаю вас, всей душой »(с.509). Вскоре после этого Том умирает. Стоу изобразил его как Христа фигура; хотя и по-детски. Тома принесли в жертву за грехи злой институт.

Несмотря на то, что он образцовый раб — трудолюбивый, преданный, не бунтующий и часто довольный — Тома продали, ругали, шлепали, пинали, пороли, работали как лошадь, потом били до смерти.Он никогда не поднимает руку, чтобы ударить своего хозяина или остановить удар. Том не жаловаться, восставать или убегать. Это частично объясняет, почему имена «Дядя Том» и «Том» стали предметом отвращения для афроамериканцев. Преданность Тома своему хозяину превосходит только его преданность своей религиозной вере.

Хижина дяди Тома было продано более двух миллионов экземпляров в течение двух лет после его публикации в 1853 году.в в первые три года после публикации было написано четырнадцать романов о рабстве. противоречат сообщениям книги о борьбе с рабством. Более тонкий подрыв изображения Стоу рабства происходило на театральных подмостках. К 1879 г. было по крайней мере сорок девять туристические компании, выполняющие Uncle Tom’s Cabin по всей территории Соединенных Штатов (Turner, 1994, p. 78). Сценические версии, часто называемые Том Шоу существенно отличается от книги Стоу. Маленькая Ева была теперь звезда; все остальные персонажи отошли на периферию. Врожденное насилие в рабстве было занижено. В некоторых случаях жестокость полностью игнорировалась. Рабы изображались как «счастливые темнокожие», живущие в благожелательной патерналистской системе. Легри был подлым, но не грубым, и в некоторых сериалах Тома его изображали в роли Тома. одолжение, убив его — поскольку Том не мог попасть на небеса, пока не умер.

Сценические Томы представляли собой серьезное и унизительное отклонение от первоначального Дяди. Том. Том Стоу был послушным, верным, не жаловавшимся рабом, но он не был слабым или послушный. Том сопротивлялся Легри. Он отдал свою жизнь вместо того, чтобы помочь Легри найти две женщины-беглецы. Стоу достойно изобразил раба — раба, посмевшего пожалеть его хозяин.На протяжении всего романа Том почтенный и добрый. Его богословие, однако простой, полностью разработанный и непротиворечивый. Он принципиальный человек. Патрисия Тернер, автор книги Ceramic Uncles & Celluloid Mammies (1994), писал:

Также заметны несоответствия между ценностями и принципами реконструированный оригинальный герой дяди Тома и Стоу.Оба — набожные и стойкие христиане. Оба непоколебимы в своей преданности. Но реконструированные дядя Томы пассивны, послушные, бездумные христиане. Верные и верные белым работодателям, они двуличны в их отношениях с другими чернокожими. Том Стоу — активный христианский воин. Он делает больше, чем просто принимает волю Бога, он пытается исполнить ее во всех своих словах. и дела.Он верен каждому из своих белых хозяев, даже жестокому Саймону Легри. И все же его преданность товарищам-рабам столь же сильна. (стр.73)

Версии дяди Тома, развлекавшие публику на сцене, лишились этих благородные черты характера. Он был бездумным религиозным рабом, иногда счастливым, а часто и напуганным. Примечательно, что на сцене Томы были среднего или пожилого возраста.Его показывали сутулым, часто тростью или палкой. Он был худым, почти исхудавшим. Его зрение ухудшалось. Эти изображения дяди Тома несовместимы с Томом Стоу, который был «широкогрудым, сильный вооруженный парень «. Оригинал Стоу был отцом маленьких детей, в отличие от обезвреженные Томы сцены. Том Стоу был способен перехитрить большинство рабов. Патрисия Тернер говорит о Стоу:

Изображая его способность спасать жизнь ребенка и долгие дни работать в поле, она представляет отважного, физически способного героя, чьи способности противоречат ленивому рабу. стереотип тогда активно продвигался сторонниками рабства южан.Пожилые, сутулые, медлительный дядя Том современной массовой культуры никогда не смог бы выполнить политические цели, к которым стремился Стоу. (стр.73)

Кинематографический дядя Томс

Образы дяди Тома в фильмах также отличаются от оригинала Стоу. В 1903 году Эдвин С. Портер поставил двенадцатиминутную версию Хижина дяди Тома .Это был первый темнокожий персонаж американского фильма; по иронии судьбы дядя Том был его играет безымянный белый актер с черным макияжем. Дядя Портера Том, как и Томы на сцене, он был по-детски униженным слугой. В первом квартале В 20-м веке было много кинематографических адаптаций Хижина дяди Тома , в которых рабство изображалось как благотворительный институт, а Маленькая Ева — как земной ангел, и чернокожие, особенно Том, как лояльные, детские, легкомысленные и счастливые. В 1914 г. темнокожему актеру Сэму Лукасу разрешили сыграть роль дяди Тома в фильме (Ричи И Дэйли). Его преклонный возраст — ему было семьдесят два года — помог сохранить восприятие что дядя Том был стар и физически слаб. В 1927 году Universal Pictures переделали «Хижина дяди Тома » (Поллард) и использовали в главной роли чернокожего актера Джеймса Б. Лоу. Томы играли Лукаса и Лоу, как и многих Томов, которых играют белые актеры в черном гриме, были добродушными, пассивными, счастливыми слугами.

Дядя Том был не единственным Томом, изображенным в ранних американских фильмах. Действительно, Том Персонаж был основным элементом киноэкрана, а затем и телешоу. В тишине короткометражный фильм Конфедеративный шпион (Олкотт, 1910), дядя Дэниэл, персонаж Тома, — черный шпион с юга. Он пойман и предстал перед расстрельной командой Союза. Он не сожалеет о смерти, потому что он «сделал это ради массы и ради небольшой массы» (Богл, 1994, стр.6). В Ради Массы (Golden, 1911) бывший раб так привязан к своему бывшему хозяину, что продает сам вернулся в рабство, чтобы помочь оплатить долги белого человека (Богл, стр. 6). Рождение нации (Гриффит, 1915) и Сердца в Дикси (Слоан, 1929) имеют множество анти-черных карикатур, в том числе Томов, которые обожают свои мастеров.

В 1930-х и 1940-х годах чернокожие актеры-мужчины были ограничены двумя стереотипными ролями: Еноты, такие как Степин Фетчит, Мантан Морленд и Уилли Бест; и Томы, из которых самыми известными были Билл «Bojangles» Робинсон, Кларенс Мьюз и Эдди «Рочестер». Андерсон.Робинсон наиболее известен как партнерша по танцам детской звезды Ширли Темпл. Они вместе снялся в четырех фильмах, в том числе The Littlest Rebel (ДеСильва и Батлер, 1935). Робинсон играет роль дяди Билли, добродушного, воспитанный Том. Темпл играет Вирджинию Хьюстон Кэри, энергичную юную дочь Капитан Кэри из армии Конфедерации. Капитан Кэри уходит в бой. Плантация Кэри захвачен солдатами Союза.Мать Вирджинии заболевает и вскоре умирает. Капитан Кэри возвращается домой и попадает в плен. Его судят за измену. Дядя Билли помогает маленькая Вирджиния побег. Пара зарабатывает на поездку в Вашингтон, танцуя и «проезжая мимо». кепке «. Чудом они получают аудиенцию у президента Авраама Линкольна, который прощает Отец Вирджинии. Робинсон также изобразил гениальных, верных слуг в Маленький полковник (ДеСильва и Батлер, 1935) с Темплом и Лайонелом Бэрримором, В Старом Кентукки, (Мясник и Маршалл, 1935) с Уиллом Роджерсом, и Просто за углом ( Hempstead & Cummings, 1938) с Темплом.

Кларенс Мьюз был выпускником юридической школы Дикинсона в Филадельфии. имел формальное театральное образование; тем не менее, его карьера известна тем, что изображает Еноты и Томы, особенно последние. Он играл Тома в фильмах Show Boat (Laemmle & Whale, 1936), Follow Your Heart (Levine & Scotto, 1936), Zanzibar (Douglas & Schuster, 1940), Heaven Can Wait (Lubitsch, 1943). ), Джо Палука в нокауте (Chester & Le Borg, 1947) и Riding High (Capra, 1950).Роль Тома, как и большинство ранних черных стереотипов, предполагала что черные были одномерными. Томы Muse были вдумчивыми и часто внятными слуги. Богл называет его «достойным, человечным томом» (1994, стр. 54).

Эдди Андерсон играл роль Тома в Jezebel (Wyler, 1938) и You Can’t Cheat an Honest Man (Cowan & Marshall, 1939), но больше всего он известен как слуга Джека Бенни с хриплым голосом. Рочестер.Пара появлялась в фильмах, например, Love Thy Neighbor (Sandrich, 1940) и The Meanest Man in the World (Perlberg & Lanfield, 1943), радиопрограммах и длительной телевизионной программе. Их экранные отношения характеризовались добродушной борьбой с Рочестером. часто опережая своего «Хозяина». Рочестер был одним из первых чернокожих персонажей, которые вверх «его белый работодатель; тем не менее, роль все еще укладывается в стереотип Тома, хотя и с элементами проницательности и непокорности.

1930-е и 1940-е годы были периодом расцвета кинематографических изображений Тома. Практически каждый фильм, который имел дело с рабством, включал Тома. По-прежнему популярный Gone With the Wind (Selznick & Fleming, 1939) включал в себя персонажа Тома Свинина, жалкого человека со спиной. наклонился, его речь остановилась, боясь белых, но желая, прежде всего, доставить им удовольствие. Свинина — маргинальный персонаж.В более поздних фильмах Томы будут еще более маргинализированы, у многих отсутствуют имена. Еноты сыграли роль юмористических рельефов. Томы символизировали богатство. Продюсеры, которые хотели показать, что в семье есть «старые деньги», часто окружали семью. с черными слугами. Томс также предложил ностальгический общественный порядок. Томы представлены предполагаемые «старые добрые дни» до движения за гражданские права и черных властей.

Сидни Пуатье, ведущий темнокожий актер 1960-х годов, также играл роли, которые примерно соответствовал стереотипу Тома, хотя его персонажи никогда не были одномерными. Пуатье не играл персонажей, которые были покорными, веселыми слугами, но многие его персонажей были идентифицированы белыми. В Edge of the City (Susskind & Ritt, 1957) Пуатье жертвует своей жизнью, а в The Defiant Ones (Kramer, 1958) Пуатье жертвует своей свободой ради белых мужчин. Как черные слуги В старину его персонажи работали над улучшением жизни белых. В полевых лилиях (Нельсон, 1963) он помогает монахиням-беженкам строить часовню; в The Slender Thread (Alexander & Pollack, 1965) он работает, чтобы помочь женщине, склонной к суициду; в A Patch of Blue (Berman & Green, 1965) он помогает молодой слепой женщине, которая не знает, что он черный; в To Sir With Love (Clavell, 1967) он пытается научить молодежь из рабочего класса, почти всю белую, ценить образование.В последнем некоторые студенты насмехаются над ним на расовой почве; в конце концов он проигрывает его хладнокровие. Позже он ругает себя за проявленный гнев. Нежелание борьба напоминает более ранние изображения Тома, например, Билла Робинсона персонаж в Маленький полковник , который терпеливо и молча стоит, когда его оскорбляет белый хозяин. Богл (1994) описывает роли Пуатье так:

Это были кроткие томы, возврат к гуманизированным христианским слугам 1930-е годы.Когда оскорбляли или травили, персонаж Пуатье стоял и принимал это. Он знал белый мир не принес ему реального вреда. Он отличался от старых слуг только тем, что что он руководствовался кодексом приличия, долга и морального разума. Существовал раз в своих фильмах, когда он кричал в ярости из-за несправедливости белого расиста общество. Но разум всегда диктовал его действия, наряду с любовью к ближнему. (стр.176)

Персонажи Пуатье, как и более ранние Томы, также были лишены половой жизни. Во многих его ролей у него нет жены или девушки, а когда у него были романтические отношения, они были лишены сексуального напряжения и удовлетворения. В A Raisin in the Sun (Gilbert, Rose, Susskind & Petrie, 1961) нет романтических сцен с его черным жена.В «Угадай, кто идет на ужин » (Крамер, 1967) он целует своего белого жениха только один раз, и публика видит поцелуй. через зеркало заднего вида таксиста. ¹ В A Patch of Blue он целует белый романтический интерес один раз, а затем жертвует любыми любовными возможностями договорившись, чтобы она уехала в школу для слепых.

Тома Пуатье лучше всего описать как «Просвещенные Томы». «Во многих своих фильмах он самый умный, красноречивый персонаж — и, что еще важнее, тот, кто вникает в философские вопросы: эгалитаризм, гуманизм и альтруизм. Более того, он действует в соответствии с этими философскими размышлениями. Он образец святой добродетели, жертвующий для других, которые, не случайно, часто белые.

Персонаж Моргана Фримена, Хок, в Вождение мисс Дейзи (Занук, Занук и Бересфорд, 1989) напоминает Гомера Смита Пуатье в Лилии поля .Ни Хок, ни Гомер не живут отдельно от белых. Мы мало знаем о персонажах переживания или надежды. Они живут, чтобы решать проблемы белых персонажей; и, конечно, оба десексированы. Хотя ни Хок, ни Гомер Смит не являются полностью развитыми оба символа предпочтительнее Большого Джорджа в Fried Green Tomatoes (Avnet, Kemer & Avnet, 1991). Большой Джордж — податливый, послушный, одномерный слуга, реликвия.

Коммерческие Томсы

Список томов, которые использовались для продажи товаров, слишком длинный, чтобы его здесь исчерпывать. В 1890-х годах компания Dixon’s Carburet of Iron Stove Polish использовала в своей рекламе слово «дядя Обадия». Он пожилой, хилый, в рваной одежде, но улыбается. В 1920-е годы Шульце Хлебопекарная компания использовала изображение старого Тома, играющего на банджо, в своей рекламе. Дядя Вабаш Кексы.В 1940-х годах Listerine использовала в своем журнале черный портье. рекламы, а Mil-Kay Vitamin Drinks использовали улыбающегося черного официанта на своих плакатах. и рекламные щиты. Сувенирный поднос 1950-х годов из The Homestead в Хот-Спрингс, Вирджиния, показывает улыбающегося черного официанта, балансирующего тарелки на голове. В 1940-х годах преобразован Райс изменил название своего основного продукта на «Рис дяди Бена» и начал использовать изображение улыбающегося пожилого чернокожего мужчины на упаковке.Пожалуй, самый прочный рекламный Том — это «Растус», повар из пшеничных сливок.

Rastus был создан в 1893 году Эмери Мейпсом, одним из владельцев Diamond North Dakota. Мукомольная компания. ² Ему нужен был симпатичный образ, который помог бы продавать пакеты с «кашей для завтрака». Mapes, a бывший печатник, вспомнил образ темнокожего повара среди своих старинных печатных блоки.Он сделал шаблон шеф-повара и назвал продукт «Пшеничный крем». Оригинал На логотипе был изображен темнокожий повар, держащий в одной руке сковороду и миску сливок. в другом (Siegel, 1992). Этот логотип использовался до 1920-х годов, когда Mapes впечатлила благодаря «здоровому» виду официанта из Чикаго, подававшего ему завтрак, создал новый повар. Официанту заплатили пять долларов за то, чтобы он изобразил второго Растуса в поварской шляпе. и куртка.Появился образ этого неизвестного человека с небольшими изменениями, на коробках «Пшеничное масло» почти девяносто лет.

Растус, как и тетя Джемайма, — это больше, чем торговая марка компании — он, возможно, является культурным значок. Растус позиционируется как символ целостности и стабильности. Зубастый, хорошо одетый черный повар с радостью подает завтрак народу. В 1898 году Пшеничный крем начал рекламу в национальных журналах. Эти рекламные объявления часто воспроизводились в виде плакатов. Много из этих рекламных объявлений, по сегодняшним меркам, нечувствительны к расовой принадлежности. Например, на плакате «Пшеничное масло» 1915 года изображен «Дядя Сэм», смотрящий на фотографию Растуса, держащего миска с хлопьями. Подпись гласит: «Ну, вы кое-кому помогаете!» Это может иметь высказывалось предположение, что чернокожие мало способствовали военным усилиям.Крем 1921 года Плакат пшеницы показывает молодого белого мальчика, сидящего в рикше, которую тянут пожилым черным мужчиной. Мужчина бросил курить. Улыбающийся мальчик, размахивающий кнутом палка, говорит: «Гиддап, дядя». Часто Растуса изображают едва ли грамотным. В 1921 г. В рекламе Растус, улыбаясь, обнажая десны, держит табличку с надписью:

Может быть, Пшеничный крем не содержит витаминов. Я не знаю, что это такое. Если они жуков их нет в Cream of Wheat , но она очень вкусная и дешевая. Стоит около 1 центов за большое большое блюдо.

Дядя Том как Opprobrium

Во многих афроамериканских общинах «дядя Том» используется для унижения чернокожего. человек, который унизительно подчиняется или почтительно относится к белым людям.Происходит от Персонаж Стоу, современное использование — это извращение ее первоначального изображения. Современный использование оскорбления имеет два варианта. Версия А — послушный черный человек, верный, религиозный, довольный слуга, приспосабливающийся к низкому статусу. Версия Б — амбициозный черный человек, который подчиняет себя, чтобы добиться большего благоприятный статус в доминирующем обществе. В обоих случаях человек считается чрезмерно отождествлять себя с белыми, в Версии A из-за страха, в Версии B, потому что оппортунизма. Последнее использование более распространено сегодня.

«Дядя Том», в отличие от большинства анти-черных оскорблений, в основном используется черными против черных. Его синонимы включают «орео», «распродажа», «дядя», «предатель расы» и «белый мужчина». негр.»Это внутригрупповой термин, используемый как механизм социального контроля. Гарт Бейкер-Флетчер (1993) сказал:

Название «Дядя Том» — страшное проклятие каждого афроамериканца, который вынужден работать под руководством белых, одновременно занимая руководящую должность над другими афроамериканцами. Таким образом, «дядя Том» может быть вытянут черными как начальник. идеологическое оружие для усиления моделей расового единства против предполагаемых угроз белого босса.(стр.39)

Черных политических консерваторов, особенно республиканцев, часто называют «дядей Томом». или «Томс». Судья Верховного суда Кларенс Томас; Алан Киз, республиканский президент кандидат; Шелби Стил, профессор и писатель; Томас Соуэлл, экономист; и Уолтера Уильямса, местного активиста, публично называли «дядей Томс.»Их обвиняют в том, что они являются оппортунистами, отождествленными с белыми. Их мотивы оспаривается. В ноябрьском выпуске журнала Emerge за 1996 год была обложка с изображением судьи Томаса, одетого как жокей, и следующих слов: «Дядя Томас, газонный жокей для крайне правых». Внутри журнала ухмыляющееся правосудие Томас чистит обувь помощника судьи Антонина Скалиа.

Чернокожие общественные деятели, выступающие против позитивных действий или уличных перевозок, часто обвиняются в угождать белым только для того, чтобы возвыситься — в социальном, политическом и экономическом плане.Они публично говорят о расе то, что консервативные белые не осмеливаются сказать: преступность и благосостояние. являются черными феноменами, позитивные действия — это обратная дискриминация, а белый расизм не причина черных проблем. Они носят лейбл «Дядя Том» как значок — хотя бы публично. Для своих противников эти люди представляют версию B дядюшки Тома.

Лидеры движения за гражданские права 1960-х годов были названы дядей Томом более воинственными чернокожими. Уитни Янг, исполнительный директор Городской лиги с 1961 по 1971 год, была радикальной интеграционист «. Его готовность работать с белыми привела к обвинениям в том, что он «Дядя Том». Нежелание преподобного Мартина Лютера Кинга-младшего выступать за ответные меры насилие заставило Стокли Кармайкла обвинить его в «дяди Томизме». Баярд Растин, один из главных тактиков Движения за гражданские права, также был назван «дядей Томом» черными боевиками («Некролог Баярда Растина», 1987).Роя Уилкинса называли «дядей Том «потому что он публично заявил, что черные могут добиться политической власти» в системы «. Лидеры гражданских прав были сочтены слишком пассивными, слишком религиозными, слишком нетерпеливыми для интеграции — слишком похоже на стереотипную версию А «Дядя Том». Старше, больше авторитетных чернокожих часто обвиняли в слишком консервативности, пассивности, и слишком жаждет одобрения белых. В 1950-х Луи Армстронга называли «дядей Том «молодых музыкантов бибопа.

спортивных чемпионов, особенно тех, кто публично выражает консервативные политические взгляды, рискуют получить ярлык «дядя Томс». После ухода из бейсбола Джеки Робинсон написал газетную колонку о проблемах гражданских прав. Его поносили в черном сообществе когда он объявил, что он «Рокфеллеровский республиканец».»Артур Эш, теннис чемпион и правозащитник, был назван «дядей Томом» за игру на юге Открытый чемпионат Африки по теннису в 1973 году. Его участие рассматривалось как поддержка апартеида. Мухаммед Али обычно ругал своих чернокожих оппонентов «дядей Томом». В 1965 году Али воевал Флойд Паттерсон, набожный христианин и убежденный сторонник интеграции. Паттерсон использовал эти слова для критики Али за то, что он стал черным мусульманином:

Кассиус Клей [прежнее имя Али] позорит себя и негров.Нет приличного Человек может равняться на чемпиона, чье кредо «ненавидят белых». У меня нет ничего кроме презрение к черным мусульманам и тому, за что они выступают. Образ черного Муслим как чемпион мира в супертяжелом весе позорит спорт и нацию. Кассий Необходимо победить глина и устранить бич черных мусульман из бокса. (Гольдберг, 1997)

Али не только называл Паттерсона «дядей Томом» и «разноцветной белой надеждой», но и он предсказал: «Я положу его на спину, чтобы он начал действовать Блэком; потому что, когда он был чемпионом, он не делал, как должен, он пытался заставить себя чисто белое соседство »(Гольдберг). Во время боя — односторонний бой — Али играл с Паттерсоном. Али нанес и удары руками, и оскорбление «белый негр».

В феврале 1967 года соперником Али был Эрни Террелл. На пресс-конференциях перед боем Террелл неоднократно называл Али своим именем: Кассиус Клей. Али обещал побить Террелла, пока он не обратился к нему должным образом. ³ В поединке, который Sports Illustrated (Maule, 1967) охарактеризовал как «прекрасную демонстрацию боксерского мастерства и варварского боя». демонстрация жестокости », Али бил Террелла, крича:« Как меня зовут, дядя Том? » как меня зовут? »Перед их первым боем 8 марта 1971 года Али позвонил Джо Фрейзеру. «дядя Том» и сказал, что белые будут болеть за Фрейзера (Кэссиди, 1999). Он также использовал оскорбления против Джо Луи из-за его пассивной политической позиции.

В последние годы оскорбление «дядюшки Тома» было направлено против Кристофера Дардена, темнокожий член обвинения в O.J. Суд по делу об убийстве Симпсона; Детройт Мэр Деннис Арчер; Карл Мэлоун, баскетболист из Юты Джаз; и Колин Пауэлл. Корнелла Уэста, автора книги Race Matters (1993) и пожизненного борца за гражданские права, африканцы называли «дядей Томом». Объединенный фронт (1993) из-за его «поддержки» евреев.В слове «дядя Том» даже были присвоены другими этническими группами для оказания внутригруппового давления на своих членов. Например, коренной американец, которого считают слишком дружелюбным или восхищающимся белых называется «дядя Томагавк»; Американцы китайского происхождения используют термин «дядя Тонг». Даже W.E.B. Дюбуа, возможно, величайший и наиболее устойчивый защитник гражданских прав 20-го века, был назван «дядей Томом» — Маркус Гарви, который добавил, что Дюбуа был «чисто и просто негром белого человека» (Williams, 1997). ⁴

© Доктор Дэвид Пилигрим, профессор социологии
Государственный университет Ферриса
Декабрь 2000 г.
Отредактировано 2012 г.

---

¹ Тем не менее, этот фильм открыл новые горизонты. Романтическое сочетание черного мужчины с о белой женщине в 1960-е годы все еще говорили. Действительно, только в 1967 г. в деле Lovings v. Virginia , что Верховный суд Соединенных Штатов постановил законы, запрещающие межрасовые браки быть неконституционным.

² Название Rastus , вероятно, происходит от Eratus , оба были довольно распространенными именами американских чернокожих в конце 1800-х годов. Растус появляется во многих анекдотах против чернокожих до 1960-х годов.

³ Али использовал эту тактику, чтобы мотивировать себя. Террелл, прекрасный боец, был проигравшим.

⁴ Уильямса также публично называли дядей Томом из-за его политического консерватизма.

Список литературы

Объединенный африканский фронт (1993). Открытое письмо Корнелу Уэсту и другим дядюшке Томам из Объединенного африканского фронта . Получено с http: // www.blacksandjews.com/OpenLetterCornelWest.html.

Александр С. (продюсер) и Поллак С. (директор). (1965). Тонкая нить [Кинофильм]. США: Стивен Александр Продакшн.

Авнет, Дж., И Кемер, Дж. (Продюсеры), и Авнет, Дж. (Директор). (1991). Жареные зеленые помидоры [Кинофильм]. Соединенные Штаты: Закон III Сообщения.

Бейкер-Флетчер, Г. (1993). Размышления Ксодуса: Размышления о женском богословии детей. Богословие сегодня, 50 (1), 38-44.

Баярд Растин: Некролог. (1987, 28 сентября). Новая Республика 197 , 10.

Берман, П. С. (продюсер), и Грин, Г.(Директор). (1965). Синий патч [Видео]. США: Метро-Голдвин-Майер.

Богл Д. (1994). Томы, еноты, мулаты, мамочки и баксы: интерпретирующая история чернокожих в Америке фильмы (Новое 3-е изд. ). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum.

Мясник Э. (продюсер) и Маршалл Г. (директор).(1935). В старом Кентукки [Кинофильм]. США: Fox Film Corporation.

Капра, Ф. (Продюсер / Режиссер). (1950). Верховая езда [Фильм]. США: Paramount Pictures.

Кэссиди Р. (1999). Битва века. CBS Sportsline . Получено с http://www.cbssports.com/u/boxing/1999/holylew/heavy05.htm.

Честер Х. Э. (продюсер) и Ле Борг Р. (директор). (1947). Джо Палука в нокауте [Кинофильм]. США: изображения с монограммами.

Клавелл Дж. (Продюсер / Режиссер). (1967). С любовью к господину [Фильм]. США: Columbia Pictures Corporation.

Коуэн, Л.(Продюсер) и Маршалл Г. (Директор). (1939). Честного человека не обманешь [Кино]. США: Universal Pictures.

ДеСильва, Б.Г. (продюсер), и Батлер, Д. (директор). (1935). Маленький полковник [Кинофильм]. США: Fox Film Corporation.

ДеСильва, Б.Г. (ассоциированный продюсер), и Батлер, Д.(Директор). (1935). Самый маленький бунтарь [Кинофильм]. США: Twentieth Century Fox Film Corporation.

Дуглас У. (продюсер) и Шустер Х. Д. (директор). (1940). Занзибар [Фильм]. США: Universal Pictures.

Гилберт Р. Х., Роуз П. и Сасскинд Д. (продюсеры) и Петри Д.(Директор). (1961). Изюм на солнце [Кинофильм]. США: Columbia Pictures Corporation.

Голдберг, Дж. (1997, июнь). Политика и кулачные бойцы. Журнал комментариев .

Голден Дж. А. (Директор). (1911). Ради Массы [Фильм]. США: Pathe Freres.

Гриффит, Д.У. (продюсер / режиссер) (1915). Рождение нации [Кинофильм]. США: David W. Griffith Corp.

Хемпстед Д. (ассоциированный продюсер) и Каммингс И. (директор). (1938). Прямо за углом [Видео]. США: Twentieth Century Fox Film Corporation.

Kemer, J., & Avnet, J. (продюсеры), & Avnet, J.(Директор). (1991). Жареные зеленые помидоры [Кинофильм]. Соединенные Штаты: Закон III Сообщения.

Крамер С. (Продюсер / Режиссер). (1958). Дерзкие [Кино]. США: Curtleigh Productions.

Крамер С. (Продюсер / Режиссер). (1967). Угадай, кто придет на обед [Фильм]. США: Columbia Pictures Corporation.

Леммле К. младший (продюсер) и Уэйл Дж. (Директор) (1936). Показать лодку [Кинофильм]. США: Universal Pictures.

Левин Н. (продюсер) и Скотто А. (директор). (1936). Следуй своему сердцу [Видео]. США: Republic Pictures.

Любич, Э.(Продюсер / Режиссер). (1943). Небеса могут подождать [Фильм]. США: Twentieth Century Fox Film Corporation.

Мауле, Т. (1967, 13 февраля). Жестокий Али со всеми навыками. Sports Illustrated . Получено с http://sportsillustrated.cnn.com/vault/article/magazine/MAG1079523/index.htm.

Нельсон Р. (Продюсер / Режиссер).(1963). Полевые лилии [Кинофильм]. США: Rainbow Productions.

Олькотт С. (Директор). (1910). Шпион Конфедерации [Кинофильм]. США: Компания Калем.

Перлберг В. (продюсер) и Лэнфилд С. (директор). (1943). Самый подлый человек в мире [Кинофильм]. США: Twentieth Century Fox Film Corporation.

Поллард, Х.А. (продюсер / режиссер). (1927). Каюта дяди Тома [Кинофильм]. США: Universal Pictures.

Портер Э. С. (Директор). (1903). Каюта дяди Тома [Кинофильм]. США: Edison Manufacturing Company.

Ричи Дж.В. (продюсер) и Дейли, В. Р. (директор). (1914). Каюта дяди Тома [Кинофильм]. США: Мировой фильм.

Сандрич, М. (Продюсер / Режиссер). (1940). Люби ближнего своего [Кинофильм]. США: Paramount Pictures.

Селзник Д. О. (продюсер) и Флеминг В. (директор). (1939). Унесенные ветром [Кинофильм].США: Selznick International Pictures.

Сигел М.А. (1992, 6 июля). Классические торговые марки выступают с лучшей стороны. Маркетинговые новости , 26, 17.

Слоан П. (директор). (1929). Сердца в Дикси [Кинофильм]. США: Fox Film Corporation.

Стоу, Х.Б. (1985). Хижина дяди Тома . Нью-Йорк: Современная библиотека.

Сасскинд Д. (продюсер) и Ритт М. (директор). (1957). Край города [Кинофильм]. США: Метро-Голдвин-Майер.

Тернер П.А. (1994). Керамические дяди и целлулоидные мамочки: черные изображения и их влияние на культуру . Нью-Йорк, Нью-Йорк: якорные книги.

Дядя Томас, газонный жокей для крайне правых? (1996, ноябрь). Emerge 8 (2).

Вест, К. (1993). Раса имеет значение . Бостон, Массачусетс: Beacon Press.

Уильямс, У. Э. (1997, 17 июня). Отключение инакомыслия . Получено с http: //econfaculty.gmu.edu / wew / article / 97 / s-dissent.html.

Уайлер У. (продюсер / режиссер). (1938). Иезавель [Кинофильм]. США: Warner Bros. Pictures.

Занук, Л. Ф., и Занук, Р. Д. (продюсеры), и Бересфорд, Б. (директор). (1989). Мисс Дейзи за рулем [Фильм]. США: Компания Zanuck.

НАЗАД НА ДОМОЙ JCM

Helado Negro в «Как вы улыбаетесь»: NPR

В течение десяти лет Роберто Карлос Ланге, более известный как Helado Negro, создавал музыку, которая удивляет.Теперь он выпустил свой последний и самый хваленый альбом This Is How You Smile.

HELADO NEGRO: Привет. Привет. Я Helado Negro, что по-испански означает «черное мороженое». Это имя ничего не значит. Это аромат, который может быть любым. Вы действительно не знаете, чего ожидать.

(ЗВУК ПЕСНИ «ПАИС НУБЛАДО»)

HELADO NEGRO: (Поет по-испански).

И я знаю, что это то, чего я всегда хотел от своей музыки и работы, которую я делаю.Я не жду, чтобы люди что-то почувствовали, узнали или чего-то предвидели. Типа, я просто хочу, чтобы люди были открыты, чтобы получить много.

LULU GARCIA-NAVARRO, ХОЗЯИН:

Человек, стоящий за Helado Negro, — Роберто Карлос Ланге. Семья Ланге из Эквадора. Сначала они переехали в Нью-Йорк, а затем поселились в Южной Флориде. Его мама работала секретарем, а отец — мастером по обработке листового металла. Для Ланге это означало, что день начался еще до рассвета.

HELADO NEGRO: Я знаю, что это звучит очень драматично, когда я собираюсь это сказать, но это правда.Раньше мне приходилось вставать примерно в 4 часа утра каждый день и ходить с ним на работу до школы. А потом один из людей, которые работали с моим отцом, обычно вывозил меня.

GARCIA-NAVARRO: Но его родители поддерживали его музыку. В старшей школе Ланге начал использовать нетрадиционные способы создания звуков, используя свой компьютер, барабаны и даже странную караоке-машину. Он продолжал заниматься музыкой на протяжении всего колледжа, посещая колледж искусств и дизайна Саванны. За последние 10 лет Ланге выпустил несколько альбомов.Но его последняя работа «This Is How You Smile» была признана его самой сильной работой на сегодняшний день.

(ЗВУК ПЕСНИ «ПРЕДСТАВЛЯЯ, ЧТО ДЕЛАТЬ»)

HELADO NEGRO: (Поет) Я спою вам эту партию, когда мы пойдем спать. Зима завтра уже не будет, просто лежала в твоей мечте.

Название было навеяно строкой из стихотворения Ямайки Кинкейда «Девушка». И это от матери, говорящей с дочерью о том, как жить цветным в этом новом месте — они из Антигуа — и быть иммигрантами.А сама штука представляет собой список инструкций. Вот как вы улыбаетесь тому, кто вам нравится. Вот как вы улыбаетесь тому, кто вам не нравится. Знаешь, так ты улыбаешься тому, кто тебе полностью нравится, понимаешь? Вот как вы поступаете с определенными людьми. Стихотворение — это просто список, и он прекрасен. В своем искусстве она может сделать сложные вещи такими несложными. И это то, что меня больше всего нашло в том, к чему я стремился с этой записью.

(ЗВУК ПЕСНИ «ПОЖАЛУЙСТА, НЕ ПОЖАЛУЙСТА»)

HELADO NEGRO: (Поет) Остался океан сверху — синий галстук, а оранжевый не отпускает.Позволь мне быть. Пожалуйста, не надо.

Одна из песен, которые я написал для этого альбома — она ​​называется «Пожалуйста, не пожалуйста». И один из текстов песен — история, показывающая, что коричневый цвет не пойдет. Коричневый просто светится.

(ЗВУК ПЕСНИ «ПОЖАЛУЙСТА, НЕ ПОЖАЛУЙСТА»)

HELADO NEGRO: (Поет) История всей жизни показывает, что коричневый цвет не пойдет. Коричневый просто светится.

Это продолжение длинной цепочки, которая у меня всегда была в рамках работы, которую я делал как Helado Negro, которая — начиная с первой записи, выпущенной мною в 2009 году под названием «Awe Owe», — что я всегда успокаиваю себя тем, что типа, как бы далеко я ни чувствовал, что меня толкают или удерживают, даже если кажется, что это не так уж и важно, это хорошее напоминание для меня, что даже свечение — это своего рода хорошее способ вести себя через что-то.

Я действительно имел дело со многими вещами — и нашел лучший способ их сформулировать. И я смог сделать это с помощью этих песен, и я плакал. Знаешь, я плакал. Я определенно плакал, когда писал и играл.

(ЗВУК ПЕСНИ «БЕГ»)

HELADO NEGRO: (Поет) Истина, я встретил тебя. Прогуляй мой разум.

Когда я закончил, наступило облегчение. Это заставило меня почувствовать себя измученным, потому что, я думаю, с любым, кто делает запись, ты сходишь с ума.Ты так много слушаешь. И вы просто… вы как бы начинаете терять то, чего нужно. И я смог оседлать эту невидимую силу и найти ее. И когда я это сделал, в этом была радость. Я чувствовал, что это лучшая запись, которую я когда-либо делал.

(ЗВУК ПЕСНИ «БЕГ»)

HELADO NEGRO: (Поет) Мысленно, все время.

GARCIA-NAVARRO: Helado Negro — его последний альбом «This Is How You Smile».

(ЗВУК ПЕСНИ «БЕГ»)

HELADO NEGRO: (Поет) Каждый день в моих руках…

Авторские права © 2019 NPR. Все права защищены. Посетите страницы условий использования и разрешений на нашем веб-сайте www.npr.org для получения дополнительной информации.

транскриптов NPR создаются в срочном порядке Verb8tm, Inc., подрядчиком NPR, и производятся с использованием патентованного процесса транскрипции, разработанного NPR. Этот текст может быть не в окончательной форме и может быть обновлен или изменен в будущем. Точность и доступность могут отличаться. Авторитетной записью программирования NPR является аудиозапись.

«Это то, как вы улыбаетесь», Helado Negro превращает семейные отношения в красоту: NPR

This Is How You Smile Helado Negro выходит 8 марта на RVNG Intl. Анна Грот-Шайв / Предоставлено автором скрыть подпись

переключить подпись Анна Грот-Шайв / Предоставлено автором

Helado Negro’s This Is How You Smile выпадает 8 марта на RVNG Intl.

Анна Грот-Шайв / Предоставлено автором

Примечание. Аудио «Первое прослушивание» NPR звучит после выхода альбома. Тем не менее, вы все равно можете слушать плейлисты Spotify и Apple Music внизу страницы.

Роберто Карлос Ланге пересекает дистанции — между собой, странами и воспоминаниями. Работая под именем Helado Negro, эквадорско-американский продюсер построил свое звучание на эмбиентной электронике, латиноамериканских ритмах и инструментах, которые позволяют каждому элементу отражаться и отражаться, запоминая звук по мере его появления.На презентации Private Energy 2016 года Ланге указал на этот звук в заявлении о миссии (и в художественной инсталляции, которую он называет «мишура из млекопитающих»). Будь то тихое гимновое утверждение «Young, Latin & Proud» или личное благословение «It’s My Brown Skin», Ланге далеко продвинулся в своем путешествии к гиперличности.

Helado Negro, Это то, как вы улыбаетесь скрыть подпись

переключить подпись

Его шестой альбом, This Is How You Smile , берет в качестве названия и отправной точки рассказ Ямайки Кинкейда «Девушка» — серию указаний матери-иммигрантки ее дочери. «Вот как пришить пуговицу», — говорит мама. «Вот как сделать петлю для пуговицы, которую вы только что пришили». Точно так же Ланге пронизывает весь альбом воспоминаниями о детстве урывками, предлагая свои собственные максимы — «Браун не уйдет / Браун просто светится», — поет он в «Пожалуйста, не пожалуйста». Это движение взад и вперед разрушает блаженные и часто непримиримые пространства детства иммигрантов.

«Паис Нубладо» решает обитать в этом когнитивном диссонансе тяжелой работы ради выгоды в отдалении и жизни в затуманенных землях возможностей, которые менее привлекательны, чем наши родные.Двуязычные стихи строятся и общаются друг с другом, как родитель, который говорит с ребенком на испанском: «Despacio te digo / Porque nos falta un tiempo más / Para pasear este país nublado». И автоматический ответ ребенка на английском: «И мы возьмем нашу очередь / Мы не торопимся / Зная, что мы будем здесь еще долго после вас», — говорит Ланге о том, как дети иммигрантов становятся склонными скучать по кому-то прямо сейчас. перед нами.

Те же облака пронизывают «Представляя, что делать», которое начинается с образа детского беспокойства: «Холодно / И трудно вспомнить, что такое солнце», — поет Ланге одновременно голосом ребенка и родитель или брат или сестра обеспечивают комфорт.Стих уступает место нарастающей меланхолии: «И плакать — это нормально / Когда кажется, что никогда не вернется».

Как продюсер, Ланге — мастер стимуляции. Он знает, когда позволить акустическим инструментам и искусственным корягам и ударам сплетаться вместе, а когда изолировать слегка расстроенную гитару от стального барабана («Sabana de Luz») или плавящегося синтезатора («Echo for Camperdown Curio»).

Ланге излагает эти встречи удивительными звуковыми фразами, которые заставят вас моргнуть, и вы их пропустите.«7 ноября» начинается с того, что мальчик кричит «Мум!» поверх того, что звучит как дрожащая запись небольшой гитары, играемой задом наперед. Растянутый звенящий ревербератор в «Todo Lo Que Me Falta» колеблется, как дождь на воде. «Fantasma Vaga» начинается с первозданного гудения, просачивающегося из нижних частот, когда голос повторяет свою заглавную фразу.

Альбом завершается песней «My Name Is For My Friends», названной в память о родительских советах в стиле Кинкейда. Он наполнен атмосферным звуком вечеринки по случаю дня рождения — возможно, той, что изображена на обложке альбома с участием молодого Ланге и его брата.«Вот как ты улыбаешься тому, кто тебе полностью нравится», — написал Кинкейд.

В большинстве случаев нашим родителям, бабушкам, дедушкам и братьям в семье иммигрантов нелегко простить или разрешить проблему. Преодолеть дистанцию ​​- не закрыть ее.

«Кто мы такие, чтобы объяснять эту историю?» — спрашивает Ланге в «Два счастливчика», направляя неуверенность, которая пронизывает «Это как ты улыбайся» . Лучшее предположение Ланге — «позаботиться о людях сегодня» — удерживать трудное, ускользающее настоящее, не слишком целенаправленно его подавляя.

Потоковое воспроизведение альбома

Helado Negro: This Is How You Smile Обзор альбома

Автор антигуанско-американского происхождения Ямайка Кинкейд впервые опубликовал рассказ «Девушка» в журнале The New Yorker в 1978 году. »Принимает форму строгого материнского списка наставлений дочери о том, как стать умелой, выдержанной женщиной (« вот как вы подметаете весь дом; так вы подметаете двор; так вы улыбаетесь, чтобы кого-то, кого ты не слишком любишь; вот как ты улыбаешься тому, кто тебе совсем не нравится »).Литания пронизана как глубокой материнской любовью, так и беспощадной критикой, дисбаланс, отражающий колониалистскую структуру, которую Кинкейд резко критикует в письменной форме. «Я пришел к выводу, что проработал отношения матери и девочки до отношений между Европой и местом, откуда я родом», — объяснил Кинкейд в интервью Mississippi Review в 1996 году. скажем, отношения между сильными и бессильными ».

Эта метафорическая связь между могущественным предком и бессильными потомками окрашивает большую часть This Is How You Smile , шестого и лучшего альбома Роберто Карлоса Ланге под его прозвищем Helado Negro.Вслед за альбомом Private Energy 2016 года, который боролся с насилием над цветными людьми с помощью электронных поп-медитаций на идентичность и связь, Smile берет утомленную страсть Кинкейда и блуждает по успокаивающим, странным звуковым ландшафтам, оформленным как прогулка со старшим братом Ланге по залитым солнцем улицам Южной Флориды, где они выросли. Альбом углубляет и расширяет образную природу текстов Ланге и космического синтетического фолка, используя найденный звук и его собственный звучный, гудящий голос, чтобы раскрыть сложную гармонию любви и силы, лежащую в основе рассказа Кинкейда.

Эти возвышенные признания зациклены на настойчивости, радости и смехе при преодолении повседневных трудностей взросления в семье иммигрантов. «Покраснеть сейчас / Они не могут знать / История на протяжении всей жизни показывает», — поет Ланге поверх мягко звенящего виброфона на открывателе «Пожалуйста, не пожалуйста», «Этот коричневый не пойдет / Коричневый просто светится». Песня продолжает тему песен Private Energy «Молодые, латинские и гордые» и «Это моя коричневая кожа», концентрируя опыт жизни Ланге как латиноамериканца с понятными словами поддержки и поддержки.Это нежное намерение прокладывает путь остальной части This Is How You Smile .

Synths светятся подобно рампе в «País Nublado», двуязычном исследовании неопределенности и настойчивости духа: «Смейтесь дольше / Улыбайтесь сильнее / Заставляет меня чувствовать / Чувствую себя сильнее», — перечисляет он успокаивающим напевом. Серые, пасмурные образы «país nublado» («облачная страна») представляют ненадежное будущее, обращаясь к широко распространенному сегодняшнему страху и предлагая одеяло облегчения, а не смирения.

Ланге использует фрагменты нечетких записей сотовых телефонов и медитации, чтобы унять другие вторгшиеся тревоги. «Fantasma Vaga» комфортно погружается в призрачный, дергающийся пул эхом синтезаторов. «Modulaciónes en tú sonrisa / Desplazamiento que no puedo imitar (Модуляция в твоей улыбке / Смещение, которое я не могу имитировать)», — спокойно поет Ланге над водянистыми кассетными синтезаторами, одновременно говоря о нескольких переживаниях смещения — депортации и джентрификации. . «Y tú cambias todo», — повторяет он в конце песни, музыка рассеивается вокруг него, как рассеивающийся туман.Выделение «Running» выполнено из той же ткани, с расплывчатой ​​рекурсивной структурой песни, которая вращается вокруг повторения названия Ланге. Он умеет предлагать оптимистическую форму бегства от беспокойства, отличающуюся ее возвышением.

This Is How You Smile Тонко нарисованная близость может быть отнесена к семейному чувству сотрудничества Ланге. Команда латиноамериканских артистов вдыхает жизнь в уголки альбома: на бэк-вокале выступают участники веселого пуэрториканского дуэта Buscabulla и панк-группы Providence Downtown Boys, а также Ксения Рубинос и восходящая колумбийская электронная исполнительница Эла Минус.Давний соавтор Суфджан Стивенс добавляет к краткой фразе «7 ноября» сэмплы фортепиано в звуки дрожащего мирного грота, в то время как Дженн Васнер из Wye Oak продвигает гипнотическую электрогитару через гибкую, ограничивающую «Seen My Aura». И все же ни один из This Is How You Smile не звучит загроможденным или перегруженным; каждое появление служит кокону видения Ланге, как набор второстепенных персонажей, конкретизирующих более широкую тему сближения с собой и другими в политически и социально неспокойное время.

Список практических рекомендаций в книге Кинкейда «Девушка» обращается к материнской мудрости, независимо от того, насколько ошибочной или ошибочной она может быть. Ланге, однако, похоже, берет на себя роль как родителя, так и ребенка, получающего инструкции в «Это как ты улыбаешься» . Взаимоотношения между сильными и бессильными раскрываются здесь в мягком и щедром опровержении предписаний, которые нам велят соблюдать для достижения успеха в жизни, будь то латиноамериканцы, американские граждане или люди.Он заверяет слушателей, что и сила, и потенциал существуют как руководящие голоса внутри каждого из нас, если мы потратим время на то, чтобы замедлиться и прислушаться.

фотографий чернокожих подростков, смотрящих в глаза предрассудкам | Молодежь

С точки зрения борьбы со стереотипами и представлениями о чернокожих мальчиках это было настолько мощно для меня … потому что это не тот образ, который вы когда-либо видели, и вы спрашиваете, почему он так на вас влияет, — говорит Кей Руфаи. Он говорит о 16 крупномасштабных цветных фотографиях мальчиков-подростков, которые прошлой осенью были выставлены в мэрии Лондона.Их отличает то, что каждый из 13-летних улыбается, пойманный в моменты счастья, расслабления и уязвимости.

«Для них, чтобы позволить мне запечатлеть это из них, потребовалось много работы, чтобы избавиться от этих слоев стоицизма, которые им нужны для защиты и самосохранения, но которые подпитывают самореализующееся пророчество о том, что люди воспринимают. быть, — говорит он.

Фотографии снова демонстрируются в этом месяце, напечатанные на больших флагах, свисающих с потолка на рынке Брикстон-Виллидж.

Но фотография Руфаи — это лишь самый громкий аспект более широкой инициативы, проекта «Улыбающиеся мальчики», который направлен на удовлетворение потребностей чернокожих мальчиков-подростков в психическом здоровье, которые могут остаться незамеченными и неудовлетворенными. Руфаи, чья предыдущая работа была посвящена проблемам маскулинности, говорит, что проект стал прямым ответом на растущий уровень преступности с применением ножей, реакцию правительства и изображение в СМИ чернокожих мальчиков и мужчин как преступников и жертв.

Эрвин со своим портретом

Как чернокожий художник-мужчина, уже работающий с молодыми людьми, объясняет Руфаи, он мог видеть, что рост преступности с ножами был «симптомом чего-то большего», а молодым чернокожим мальчикам не давали инструментов, чтобы управлять своим умом. здоровье.

«У этих мальчиков нет положительных эмоций», — говорит он. «Кто об этом говорит? Я понял, что никого не было — а если и были, то это было на грани ».

Получив финансирование в размере 32 000 фунтов стерлингов от Wellcome Trust, Руфаи разработал серию семинаров, посвященных восьми «столпам» счастья, таким как принадлежность, безопасность и целеустремленность. Он даже ездил в Скандинавию и Бутан, где процветание измеряется валовым национальным счастьем, чтобы провести предварительное исследование.

Около 30 мальчиков были набраны из трех школ на юге Лондона по рекомендациям учителей как одни из самых малоинтересных.Им были предоставлены камеры, чтобы запечатлеть, какие аспекты их жизни способствовали их счастью или работали против него, включая людей и места.

Затем мальчики вместе обсудили фотографии на семинарах и обсудили, какие аспекты своей жизни они контролируют, а какие нет.

«Это создало платформу для них, чтобы обсудить то, о чем они обычно не могли говорить с людьми», — говорит Руфаи. По словам 36-летнего парня, который родился в Попларе, на востоке Лондона, но вырос в Нигерии и Калифорнии, и с которым он столкнулся в детстве, возникла проблема отсутствия отца.

Кульминацией прошлогоднего восьмимесячного пилотного проекта стала выставка работ мальчиков в Центре искусств Баттерси при дополнительном финансировании со стороны Совета по делам искусств. Он задокументировал их истории с помощью фотографий, стихов и творческих работ.

Абрар с его портретом

Проект «Улыбающиеся мальчики» сейчас реализуется еще в четырех школах, но Руфаи хочет, чтобы в конечном итоге эта профилактическая работа во всех школах столицы была альтернативой «типичным карательным способам обращения с детьми, с которыми они борются. для взаимодействия », например, группы направления учеников или группы исключения.

Инициатива «Улыбающиеся мальчики» была одним из двух контрастирующих проектов, появившихся в прошлом году, в которых использовались фотографические портреты, чтобы бросить вызов стереотипам о черных мальчиках и мужчинах, а также их представлениям о самих себе.

В кампании «56 чернокожих» использовалась серия портретов чернокожих рабочих в топах с капюшонами, чтобы привлечь внимание к проблеме. Мужчины, которых фотографировал основатель проекта Сифас Уильямс, включая его основателя, смотрят прямо в камеру, заставляя зрителя смотреть им прямо в глаза.

Их должности и достижения, такие как член парламента, клерк в суде, менеджер проекта, физиотерапевт, указаны ниже, побуждая людей исследовать свои собственные предубеждения относительно того, какими могут быть черные мужчины.

Просветленные в социальных сетях, на рекламных щитах и ​​выставленные в штаб-квартире рекламного агентства M&C Saatchi, портреты вызвали национальный разговор о стереотипах и роли СМИ в негативном представлении чернокожих мужчин.

Сефас Уильямс, создатель кампании «56 черных мужчин», перед портретом из инициативы.Фотография: Columbia Thread Needle

Уильямс, 28-летний предприниматель, вырос в Нью-Кроссе, на юге Лондона, где его сверстники были преимущественно черными; и Эссекс, где он когда-то был единственным чернокожим учеником в своей школе. Он описывает, как учился в колледже, в основном среди чернокожих, а затем вступил в белый мир, когда получил степень в области архитектуры. Этот опыт, по его словам, помог «сформировать мировоззрение».

Он впервые задумал эту идею в 2018 году после того, как его проект по развитию студии для местного творческого сообщества на Пекхэм-Хай-стрит застопорился из-за трудностей с советом и другими по поводу здания.Уильямс превратил свое разочарование в позитивные действия, запустив кампанию, чтобы помочь черным мужчинам изменить свое собственное повествование.

Портреты были мощным способом привлечь внимание и начать разговор. Он выбрал 56, потому что именно столько чернокожих мужчин было убито в Лондоне в 2018 году.

«Идея действительно состоит в том, чтобы черные мужчины и мальчики увидели себя усиленными в позитивном свете, — говорит он. Он добавляет, что 56 черных мужчин превратились в «движение». Уильямс, который ведет переговоры по вопросам разнообразия и инклюзивности в компаниях FTSE 100, говорит: «Есть так много других позитивных черных мужчин, которые делают подобные вещи, которых не видят, которые не получают необходимой поддержки. Вместо того, чтобы подчеркивать их усилия, мы всегда говорим о негативном изображении чернокожих мужчин ». Имея это в виду, Уильямс имеет большие амбиции, поскольку проект входит в свой второй год. Он хочет собрать средства, чтобы вывести чернокожих мужчин на сцену, чтобы они рассказывали свои истории в рамках мероприятий «56 Black Men Live». По его словам, первое шоу, проведенное в октябре в Театре Пекхэма, имело успех, но он надеется, что в конечном итоге спектакли будут проводиться на известных площадках, таких как Национальный театр.

Уильямс говорит: «56 чернокожих мужчин хотят привнести на сцену рассказывание историй, отчасти потому, что мы хотим, чтобы чернокожие мужчины контролировали свое собственное повествование.

Уильямс также планирует кампанию против расизма в футболе в виде еще одной серии портретов, изображающих чернокожих мужчин, связанных своей любовью к спорту. В то же время он работает с городскими компаниями, чтобы создать «обмен опытом», чтобы дать чернокожим мужчинам прямой доступ к бизнес-лидерам города и других отраслей. Это поможет решить проблему ощущения чернокожих мужчин так, как будто они не обязательно соответствуют шаблону для работы в этих отраслях, а также изменит стереотипные представления среди руководителей и других лиц, принимающих решения.

«Многие люди живут по одну сторону реки, а эти черные мальчики живут по другую сторону реки, и у них никогда не получается по-настоящему поговорить. Для этого нет форума, — говорит Уильямс. «Так как же нам создать более инклюзивные компании, если мы не понимаем, что значит быть этим человеком?»

Для Вильямса общая сила движения будет заключаться в цифрах и установлении связей с теми, кто обладает властью и влиянием. Было даже предложено создать клуб из 56 чернокожих. «Черному сообществу нужно то, что я назвал« единым стуком », — говорит он. «Это не просто отдельные люди, стучащиеся в двери, получающие кучу денег, поддержку и кучу союзников», — говорит он.

• Улыбка Портреты мальчиков в Brixton Village Market до 28 апреля. Еще один набор из портретов будет в Центре искусств Баттерси со 2 по 19 апреля. 56 портретов чернокожих мужчин можно посмотреть на 56blackmen.com

3 вещи, которые вы не должны говорить своим черным коллегам прямо сейчас

Ваши черные коллеги, клиенты и сотрудники не в порядке.

Гетти

Я был единственным чернокожим во многих офисах и во многих командах. Реальность этого стала еще более очевидной в тот день, когда я вошел в офис после того, как девять афроамериканцев, участвовавших в изучении Библии в исторической черной церкви, были застрелены белым человеком. На следующий день я вошел в офис обезумевший, разочарованный и скорбящий.Мои коллеги вошли в офис, как будто это был обычный рабочий день.

Через неделю, когда панихида транслировалась онлайн, я настроился в наушниках, с нетерпением ждал, смотрел и одновременно выполнял несколько задач на работе. Зал переполнился траурными сердцами. Новости гудели. Но, когда я огляделся вокруг своего офиса, наблюдал только я. Все остальные, все мои коллеги не-чернокожие, суетились по офису, смеялись, улыбались и выполняли свои повседневные обязанности.

Хотел бы я правильно объяснить, каково это, будучи черным человеком, смотреть, как других чернокожих убивают из-за цвета их кожи. Хотя это не требует объяснений, это все равно что ехать по автостраде сразу после смертельной автомобильной аварии и думать: «Это мог быть я». Кроме того, добавьте тот факт, что автокатастрофа произошла из-за того, что у человека была кожа определенного цвета, и фраза «Это мог быть я» быстро превращается в «Это мог быть я, следующий». Тишина в офисе в тот день была такой, будто все остальные ехали в смертельной автомобильной катастрофе, делая вид, что не видели мигающих огней, перевернутых машин и погибших людей.

Теперь, пять лет спустя, после убийства Джорджа Флойда, а также убийства Ахмауда Арбери со смертельным исходом, убийства Бреонны Тейлор в ее доме и вопиющего использования привилегий белых, продемонстрированного Эми Купер в Центральном парке, ваши черные коллеги все еще не Ok. И еще более ясно, что молчание — это не ответ.

Но хотя молчание — не ответ, вот еще три вещи, которые вы не должны говорить, когда ваши черные коллеги, клиенты и сотрудники борются с недавней чередой травмирующих событий.

Не говорите нам, что боитесь сказать не то.

Сообщая нам, что вы боитесь сказать что-то не то, мы непреднамеренно просим нас помочь вам понять, что сказать, что несправедливо. Для многих чернокожих последние несколько дней были наполнены бесконечными разговорами с семьей и друзьями о расизме и его влиянии на наше психическое состояние. Некоторые из этих разговоров носят непроизвольный характер, например, чернокожая мать и белый отец, которым пришлось усадить своих 6-летних дочерей-близнецов и объяснить им, почему кто-то может захотеть причинить вред их маме — или им самим, из-за цвета их кожи.Тем не менее, эти болезненные разговоры — разговоры, которые мы должны вести.

У нас нет личной роскоши молчать из страха, что мы можем сказать что-то не то, а также у нас нет умственных способностей, чтобы убедиться, что вы говорите правильные вещи. Вместо того, чтобы говорить нам, что боитесь сказать что-то не то, расскажите нам о разговорах, которые вы ведете со своей не-черной семьей и друзьями, несмотря на этот страх. Покажи нам, что ты хоть что-то говоришь — и не только нам.

Не говорите нам: «Я надеюсь, что скоро все изменится.”

Пожалуйста, не говорите, что вы надеетесь, что скоро все изменится, или какой-либо другой расплывчатой ​​фразы, эквивалентной «извините за вашу потерю» Я знаю, что ты имеешь в виду, как это делает каждый человек, пытаясь изо всех сил утешить скорбь и скорбь. Но сейчас не время для добрых дел. Пришло время преуспеть. Как объяснил активист и организатор сообщества Лесли Мак в недавней статье Refinery29 : «Цель состоит не только в том, чтобы люди узнали о превосходстве белых, но и в том, чтобы понять, как их личная жизнь поддерживает это.”

Вместо того, чтобы говорить нам, что вы надеетесь, что что-то скоро изменится, расскажите нам, какие изменения вы вносите в свою личную жизнь, чтобы что-то изменить. Какие шаги вы предпринимаете, чтобы стать более сильным союзником? Что вы забываете о себе? Что вы говорите своим друзьям и членам семьи-расистам, чтобы убедиться, что они осознают преднамеренный или непреднамеренный предубеждение в своих словах? Какими способами вы поддерживаете борьбу с расизмом? Настоящая работа неудобна, но именно эта неудобная работа приводит к переменам, которые мы все надеемся увидеть в ближайшее время.

Не говорите и не ожидайте, что все будет нормально.

Ваши чернокожие коллеги и сотрудники истощены, морально истощены, разочарованы, напряжены, почти не спят, напуганы и подавлены. Черные люди, особенно темнокожие корпоративные профессионалы, за годы научились улыбаться, как показываться, как заставить других чувствовать себя комфортно, как выглядеть «в порядке», но вы должны знать, что у нас все еще далеко. Мы еще будем выступать. Мы все равно будем пытаться улыбнуться. Мы можем даже пошутить.Но знайте, что все это часть нашего механизма выживания. Мы не в порядке, и есть часть нас, которая причиняет нам боль, когда мы видим, что наши коллеги, не являющиеся чернокожими, и работодатели не задеты теми самыми эмоциями, которые, кажется, нас топят.

Но опять же, мы все равно появимся. Мы все равно добьемся результатов, в основном потому, что это то, что мы умеем делать. Однако лучшее, что вы можете для нас сделать, как коллега, не являющийся чернокожим, — это осознать, что сейчас наша жизнь ненормальна. Нам не нужна вечеринка жалости, нам нужна ваша поддержка, ваш голос, ваше сочувствие и ваши действия.

Адунола Адесола обучает успешных людей тому, как вывести их карьеру на новый уровень и закрепить позиции, которые они преследовали. Возьмите ее бесплатный путеводитель.

.

No related posts.